Ablade Glover

Биография

Мастихин вместо кисти ему предложил преподаватель в Ньюкасле, где Гловер в 1964–1965 годах изучал художественную педагогику. С тех пор он кладёт краску ножом, толстым слоем, так что холст получает рельеф, а тёплые, сталкивающиеся цвета делают остальное.

Эммануэль Абладе Гловер родился в 1934 году в Ла, одном из районов Аккры, тогда ещё британской колонии Золотой Берег. Учился в школах пресвитерианской миссии, а в 1957–1958 годах, когда Гана получила независимость, прошёл подготовку учителя в Университете науки и технологий имени Кваме Нкрумы в Кумаси. Новое правительство призывало художников и ремесленников держаться своей культуры и при этом изучать западное искусство, и Гловер получил стипендию в лондонскую Центральную школу искусств и дизайна, где с 1959 по 1962 год занимался текстильным дизайном. Вернувшись, он недолго преподавал в школе, потом снова уехал по стипендии: год в Ньюкасл-апон-Тайн, затем Соединённые Штаты, магистратура в Кентском государственном университете и докторская степень в Университете штата Огайо в 1974 году.

После докторской он на двадцать лет вернулся в Кумаси, в Колледж искусств того же университета: заведовал кафедрой художественного образования, стал деканом колледжа и доцентом. В 1994 году оставил преподавание ради живописи и собственной галереи.

Галерея Artists Alliance в Аккре выросла из той, что он открыл ещё в 1960-е (о той первой галерее известно мало); в новом здании её в 2008 году открывал Кофи Аннан. Кроме работ самого Гловера там показывают Овусу-Анкому, Джорджа Афедзи Хьюза и других ганских художников, а рядом с картинами стоят старые местные вещи для собирателей.

Сюжеты его почти всегда городские и людные: рынки, площади, автостанции с грузовиками, окраинные трущобы, минуты молитвы, пляжи и леса, и очень много женщин. Почему женщин, его спрашивали не раз. В первый раз, вспоминал он, ответил не думая: потому что они красивее мужчин. Потом, обдумав, нашёл настоящую причину: у африканских женщин есть смелость, и они её показывают, когда идут по улице. Манеру Гловера описывали как «кружение между абстракцией и реализмом»: издали его толпа читается как рынок или дорога, вблизи распадается на мазки и пятна. В 1992 году его позвали в Нью-Йорк на выставку «Современные африканские художники: меняя традицию», первую большую американскую выставку, целиком отданную африканским авторам; среди десяти участников были Эль Анацуи и Брюс Онобракпея. Лондонская October Gallery показывает его с 1982 года и к 2024 году устроила десять персональных выставок, в том числе к семидесятипятилетию в 2009 году, к восьмидесятилетию в 2014-м и «Внутренние миры, внешние пути» к девяностолетию в июле 2024 года; в Барселоне его трижды выставляла галерея Tasneem.

Награды пришли в основном после шестидесяти: премия Flagstar от Ассоциации арт-критиков Ганы и премия выпускника от Африкано-американского института в Нью-Йорке в 1998 году, орден Вольты в 2007-м, Millennium Excellence Award в 2010-м. Он пожизненный член Королевского общества искусств в Лондоне и член Ганской академии искусств и наук. Работы Гловера находятся в Императорском дворце в Токио, в штаб-квартире ЮНЕСКО в Париже и в чикагском аэропорту О'Хара.