17.02.1863–17.04.1930
Головин, Александр Яковлевич
Александр Головин (1863–1930) полтора десятилетия был главным художником императорских театров в Петербурге, оформил вместе с Мейерхольдом шестнадцать спектаклей, от «Дон Жуана» до «Маскарада», а для дягилевских сезонов в Париже делал «Бориса Годунова» и «Жар-птицу». Его портреты артистов в сценических костюмах написаны дробным, почти мозаичным мазком.

Биография
Работая над «Маскарадом» Лермонтова в Александринском театре, Александр Головин написал портрет режиссёра Всеволода Мейерхольда в костюме Пьеро перед зеркалом. Премьера спектакля прошла 25 февраля (10 марта) 1917 года. Это была одна из последних больших работ их союза: всего на петербургских императорских сценах они вдвоём поставили шестнадцать оперных и драматических спектаклей.
Родился Головин в Москве 17 февраля (1 марта) 1863 года. Отец, священник Яков Данилович Головин, через три года после рождения сына стал профессором православного богословия в Петровской земледельческой и лесной академии и настоятелем академической церкви; мать, Анна Николаевна, урождённая Попова, тоже была из священнической семьи. В доме любили театр, музыку и книги. У мальчика оказался абсолютный слух, он всерьёз учился игре на рояле и пению, а рисованием увлёкся только в старших классах гимназии.
Мне кажется, этим многое объясняется. Современники называли его живопись «музыкой для глаз», повторяя выражение театрального художника Пьетро Гонзаго.
Учился он в Катковском лицее и Поливановской гимназии, а в 1882–1889 годах в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, где три года провёл на архитектурном отделении и потом перешёл на живописное, к Иллариону Прянишникову, Владимиру Маковскому и Василию Поленову. Передвижнический дух училища ему был чужд. Денег не хватало, и после выпуска он подрабатывал росписью интерьеров и пробовал себя в мебели. В Париже занимался в Академии Коларосси и в студии Витти (1897), сильнее всего был поражён Ван Гогом, потом ездил по Италии и Испании и, по собственным словам, понял, что «делал не то и что надо работать по-новому». В 1890-е годы он работал в абрамцевском кружке, делал вещи из майолики и дерева в неорусском духе, и в этих работах заметно влияние Врубеля. С Константином Коровиным, своим другом, оформлял российский павильон Всемирной выставки в Париже 1900 года, и в 1900–1903 годах они вместе готовили эскизы майоликовых фасадов строившейся гостиницы «Метрополь».
В театр его позвал Владимир Теляковский, управлявший московской конторой императорских театров. Первые успехи пришли в Большом: опера Корещенко «Ледяной дом» в 1900 году и «Псковитянка» Римского-Корсакова в 1901-м. В 1901 году он переселился в Петербург и Царское Село, а в 1902-м стал главным художником императорских театров. Дальше были «Кармен» в Мариинском (1908), «У врат царства» Гамсуна (1908), «Дон Жуан» по Мольеру (1910), «Орфей и Эвридика» Глюка (1911), «Гроза» Островского (1916), «Маскарад» и «Каменный гость» Даргомыжского (1917), большей частью с Мейерхольдом. Для «Русских сезонов» Дягилева в Париже он оформил «Бориса Годунова» Мусоргского (1908) и первую постановку «Жар-птицы» Стравинского (1910). Членом «Мира искусства» Головин был в 1902–1903 годах и снова с 1910-го, действительным членом Академии художеств стал в 1912-м.
Своей особой линией стали «театральные портреты»: актёры и певцы в сценических костюмах на фоне декораций, где драпировки, аксессуары и фон написаны мелкими раздельными мазками, похожими на мозаику. Из других портретов в Третьяковской галерее хранится «Девушка с фарфором» (1916).
После революции заказов в театре стало гораздо меньше, и Головин больше занимался живописью и графикой. В 1922 году он проиллюстрировал рассказ Гофмана «Двойники» и некоторые экземпляры потом раскрасил от руки. Последней большой удачей стала «Женитьба Фигаро» Бомарше во МХАТе у Станиславского: репетировали с конца 1925 года, премьера прошла 28 апреля 1927-го, и для быстрой смены картин Головин использовал поворотный круг. За эту работу в 1928 году он получил звание народного артиста Республики.
Последние годы он прожил в Детском Селе и умер там 17 апреля 1930 года; похоронен на кладбище Воскресенского Новодевичьего монастыря в Ленинграде. «Отелло» во МХАТе в его декорациях вышел уже после его смерти. Воспоминания Головина «Встречи и впечатления» были изданы в 1940 году, а его театральные эскизы хранятся в Театральном музее имени Бахрушина.
Связанный контекст
Ассоциации
Работы, связанные с художником через направления, культурную среду и эпоху. Выше показаны произведения с ценой, доступные на этом рынке.
Ключевые связиРоссийская империя · СССР
О профиле
Профиль и источники
Изображение
Портрет автора
На основе открытого изображения: Aleksandr Golovin; Wikimedia Commons; Public domain.







