Александр Айзенштат

Биография

В 1989 году, спустя пятнадцать лет после отъезда из страны, Александр Айзенштат вернулся в Москву, где основал Центр изучения Торы. С тех пор в России он бывает регулярно.

Родился он 2 декабря 1951 года в Москве и вырос в районе Чистых прудов. Отец был адвокатом, мать преподавала немецкий язык. В конце 1960-х он учился живописи в художественной школе имени Серова на Пречистенке, затем в мастерской акварелиста Станислава Скульского. Скульский был связан с традицией «Бубнового валета» и учился у Роберта Фалька. Много времени будущий художник проводил в залах Пушкинского музея и копировал оттуда некоторые вещи: в его собственном кругу говорили, что наставниками его можно назвать Рембрандта, Ван Гога и Пикассо. В 1974 году Айзенштат покинул СССР и поселился в Израиле: жил в Цфате, городе, связанном с изучением каббалы, и в киббуце Мангейм. Там он продолжал писать, потом служил в армии, после чего занялся религиозным образованием и стал изучать Тору и Талмуд в иерусалимской иешиве. В 1980 году он перебрался в Париж; сегодня он гражданин Франции и живёт в Израиле, работает в Иерусалиме и в Подмосковье. Он следует ортодоксальному иудаизму, и этот выбор определил не только его жизнь, но и круг сюжетов: «Ребе», «Еврейская семья».

В середине и конце 1980-х его работы показывали в частных домах Лондона, Парижа, Нью-Йорка, Антверпена и Цюриха; продавались они тоже частным образом. В Москве публичные выставки начались в 2000-е. В 2003 году картины выставили в доме коллекционера Мойше (Вячеслава) Кантора на Большой Ордынке, в 2006-м состоялась персональная выставка в «Музее Другого Искусства» при РГГУ. В 2009 году прошли «Признаки Москвы» в галерее Светланы Сажиной и «Кафкианские мотивы» в РГГУ, в 2010-м «Спектр жизни» в Московском музее современного искусства, в 2012-м та же серия в галерее «Метрополь».

В 2013 году выставок было особенно много: «Без определённого места жительства» в Доме Спиридонова, «Люди» в галерее «1905», показ одной картины «Старик и петушок», «Еврейская семья» в Еврейском культурном центре, «Дамы и господа» в галерее «Сезоны». 25 февраля 2014 года открылась его мастерская в Москве на улице Чаплыгина.

В 2016 году работы показали в Пушкинском музее (10 марта) и в Третьяковской галерее на Крымском Валу (2 ноября), между ними была выставка «Жёлтые цветы» в Музее Булгакова. В октябре 2017 года в Государственном институте искусствознания показали «Певицу Жозефину и её оркестр», в июне 2018 года «Спектр жизни» приехал в Еврейский музей в Айзенштадте, в Австрии. Работы находятся в собрании Московского музея современного искусства и в частных коллекциях.

Критики описывают его колорит как рембрандтовский, а синий цвет у него, по словам Владимира Турчина, «затягивает всё изображённое» в глубину. Александр Якимович называл три опоры его мира: иудейскую, советскую и западную. Из писателей ближе всего художнику Кафка, к чьим образам он возвращается снова и снова. Андрей Юрганов считает его основателем «метафизического экспрессионизма». По-моему, это скорее определение критика, чем название направления, которое признано шире. Сам Айзенштат говорит о себе коротко: «Художник — это ремесленник».