Амадеу ди Соза-Кардозу

Биография

В 1913 году из восьми картин, отправленных в Америку на Armory Show, португалец Амадеу ди Соза-Кардозу продал семь. Три из них, «Прыжок кролика», «Замок» и «Пейзаж», купил Джером Эдди, автор первой английской книги о кубизме. Мнение этого коллекционера на долгие годы определило, как читали Амадеу: блестящий, изысканный, но не более того.

Родился он 14 ноября 1887 года в Манюфе, в приходе Манселуш около Амаранте, в состоятельной религиозной семье сельских буржуа; детей было девять. Отец, винодел и помещик, хотел дать им практичное образование. Амадеу учился в лицее Амаранте, затем в Коимбре, а в 1905 году поступил на подготовительный курс рисунка в лиссабонской Королевской академии изящных искусств. В ноябре следующего года, в свой девятнадцатый день рождения, он уехал в Париж и поселился на Монпарнасе. Там он провёл годы с 1907-го по 1914-й, время от времени наезжая домой. Сначала он готовился к поступлению на архитектурное отделение, отчасти ради семьи, но проект бросил. К тому времени он уже печатал карикатуры в португальских изданиях «О Примейру ди Жанейру» (1907) и «Илуштрасан популар» (1908–1909). Как живописец он, вероятно, начинает с 1907 года, а в 1909-м занимается у Англады-Камарасы в академии Витти. Первые вещи, небольшие кафе и пейзажи, ещё робки, но в некоторых заметен урок Сезанна.

Круг парижских знакомств сложился быстро. С 1910 года его друзьями стали Амедео Модильяни, Константин Бранкузи и Александр Архипенко; позже он сблизился с Робером и Соней Делоне, а через них познакомился с Аполлинером, Пикабиа, Шагалом, Боччони, Клее и Францем Марком. Дружил он и с Хуаном Грисом, Максом Жакобом, Гертрудой Стайн и Отто Фрейндлихом, знакомство с которым подтолкнуло его к экспрессионизму. 5 марта 1911 года он и Модильяни открыли выставку в мастерской португальца, и в книге отзывов расписались Пикассо, Аполлинер, Макс Жакоб и Дерен. В апреле он впервые показался на крупной международной выставке, Салоне независимых.

В 1912 году он издал альбом «XX рисунков», с декоративной графикой и фантазиями о себе самом: всадник, охотник с борзыми и соколами, замок на вершине холмов (например, «Соколы»). Тогда же показал вещи на Осеннем салоне. Манера этих лет сочетает умеренный кубизм с декоративными арабесками; «Перед корридой» (1912) выставлялась и в Париже, и в Нью-Йорке. В 1913 году, помимо Armory Show, он участвовал в берлинском Первом немецком осеннем салоне галереи «Штурм». Его «Кухня дома в Манюфе» (1913) уже ближе к кубистическому разложению формы, а другие работы того года ближе к цвету Делоне или вовсе абстрактны. В 1914 году его картины показывали в Лондоне, Берлине и США; тогда же появилась серия голов-масок, связанная и с экспрессионизмом, и с африканскими масками Пикассо.

Война застала его в Барселоне. Он вернулся в Португалию и 26 сентября 1914 года женился на Люси Мейнарди Пецетто, с которой познакомился ещё в 1908-м. Они поселились в Каса-ду-Рибейру в Манюфе, построенном отцом. На следующий год к ним приехали Делоне, жившие в Вила-ду-Конди. Амадеу рисовал, охотился, ездил верхом, но изоляция тяготила его, и он всё время мечтал вернуться в Париж.

В 1916 году несколько попыток участвовать в международных выставках сорвались. Зато он издал альбом «12 репродукций» и показал свои работы в Порту, а затем в Лиссабоне: 114 вещей, с названием «Абстракционизм». Публика растерялась, часть зрителей была возмущена. В Лиссабоне он общался с Алмадой Негрейруш и кругом журнала «Орфей». В 1917 году в единственном номере «Футуристской Португалии» вышли две его работы, «Маяк» и «Чёрная голова».

Последние холсты 1917 года, как мне кажется, самое сильное, что он сделал. Краски смешаны с песком и другими добавками, есть коллаж, обманки, куски дерева, зеркала, шпильки, детали вроде кассового аппарата, слова, музыкальные инструменты, рядом с вполне абстрактными формами («Вход», «Коти»). Показать их за границей он уже не успел.

В 1918 году он уехал из Манюфе в Эшпинью, пытаясь спастись от эпидемии испанки. Там он и умер 25 октября 1918 года, в тридцать лет.

После смерти его почти забыли. В 1925 году в Париже, в галерее Брьян-Робер, прошла ретроспектива, а в 1935-м в Португалии учредили премию его имени. Зал Амадеу открылся в музее Амаранте в 1953 году, большая ретроспектива состоялась в 1958-м, а картины в Центре современного искусства Фонда Галуста Гюльбенкяна стали постоянно доступны только в 1983 году. В 2016 году его выставили в парижском Гран-Пале.