12.07.1884–24.01.1920
Амедео Модильяни
Амедео Модильяни вырос в Ливорно, учился во Флоренции и Венеции, а с 1906 года жил в Париже. Пять лет он почти целиком отдал скульптуре, потом вернулся к живописи и писал портреты друзей и ню с вытянутыми шеями и лицами, похожими на маски. Единственную прижизненную персональную выставку в 1917 году закрыла полиция; известность пришла к нему после смерти.

Биография
Рассказывают, что судебные приставы вошли в дом Модильяни в Ливорно как раз тогда, когда у хозяйки начались роды. По старому закону кредиторы не могли забрать постель роженицы или матери с новорождённым, и семья сложила самые ценные вещи на её кровать. Так 12 июля 1884 года родился Амедео, четвёртый, младший ребёнок в семье. Отец, горный инженер Фламинио Модильяни, к этому времени разорился, и мать, Евгения Гарсен из Марселя, зарабатывала уроками и переводами.
Дома его звали Дедо.
Семья была сефардская, и по-французски мальчик говорил с детства: с 1886 года и до смерти в 1894-м с ними жил дед Исаако Гарсен, приучивший внука к философским книгам. Когда сыну было одиннадцать, мать записала в дневнике, что пока не понимает его характера, и добавила: «Может быть, художник?» После плеврита он в 1898 году тяжело переболел брюшным тифом и, по рассказу матери, в бреду мечтал увидеть картины палаццо Питти и Уффици. Она пообещала свозить его во Флоренцию и отдала в ливорнскую мастерскую Гульельмо Микели, где четырнадцатилетний Модильяни оказался самым младшим. Пейзаж на воздухе, которому учил Микели, его не увлёк, лучше всего ему давалась обнажённая натура. Учитель прозвал его Сверхчеловеком, потому что тот постоянно цитировал «Так говорил Заратустра» Ницше.
В шестнадцать лет у него нашли туберкулёз, и зиму 1900–1901 годов мать провела с ним на юге, в Неаполе, Риме и на Капри. Весной 1902 года он поступил во флорентийскую Свободную школу обнажённой натуры, через год уехал в Венецию, в Институт изящных искусств, и на Венецианских биеннале 1903 и 1905 годов впервые увидел французских импрессионистов и скульптуру Родена.
В начале 1906 года, с небольшой суммой, которую собрала мать, он приехал в Париж. Сначала он жил в приличной гостинице, потом снял мастерскую на Монмартре, ходил рисовать натурщиц в академию Коларосси, подружился с Морисом Утрилло, поэтом Максом Жакобом, сошёлся с Пикассо, жившим рядом в Бато-Лавуар. Сдержанного щёголя меньше чем через год было не узнать. Ранние работы он почти все уничтожил, назвав их детскими безделушками, сделанными, когда он был грязным буржуа. Людвиг Майднер, один из первых парижских друзей, называл его последним настоящим представителем богемы. Рисовал он без остановки, иногда до сотни рисунков в день, и многое терял при частых переездах.
Весной 1907 года он поселился в доме, который сдавал молодым художникам врач Поль Александр. Тот стал первым покровителем Модильяни, покупал его вещи (в коллекции Александра оказалось 25 картин и около 450 рисунков) и находил заказы на портреты. В 1907 году его работы попали на Осенний салон, в 1908-м на Салон Независимых, но публика их не заметила.
С апреля 1909 года он жил на Монпарнасе, познакомился с Константином Брынкуши и на пять лет почти бросил живопись ради камня. В 1911 году в мастерской португальца Амадеу де Соза-Кардозу он показал каменные головы, которые называл «столпами нежности», и задумал «храм Красоты», для которого рисовал кариатид. В 1912 году его головы стояли на Осеннем салоне, весной 1913-го в Ливорно он работал с мрамором и отправлял скульптуры в Париж, но ни одна мраморная вещь не сохранилась. Всего известно двадцать семь его скульптур. К 1914 году он вернулся к живописи: с началом войны камень стало трудно достать, да и сил на него уже не было. По-моему, без этих пяти лет с резцом не было бы и вытянутых, похожих на маски лиц его поздних портретов.
Весной 1910 года он встретил молодую Анну Ахматову. Их роман длился до августа 1911 года, больше они не виделись, а она увезла в Россию шестнадцать своих портретов его работы.
В армию его в 1914 году не взяли по здоровью. Поль Александр ушёл на фронт, и новым покровителем стал торговец картинами Поль Гийом. Английская художница Нина Хэмнетт вспоминала, как в первый же её вечер на Монпарнасе улыбчивый сосед по столику в кафе представился: «Модильяни, художник и еврей». Почти два года рядом с ним прожила английская поэтесса и журналистка Беатрис Гастингс, он написал её четырнадцать раз. Тогда же появились портреты друзей: Пикассо, Сутина, Кислинга, Риверы, Липшица, Кокто.
С 1916 года им занимался польский поэт Леопольд Зборовский: отдал ему комнату в своей квартире, платил по пятнадцать–двадцать франков в день, нанимал натурщиц и покупал краски. По его заказу написана большая часть знаменитых ню. 3 декабря 1917 года в галерее Берты Вейль открылась первая и единственная прижизненная персональная выставка Модильяни. Галерея стояла напротив полицейского участка, и ню в витрине возмутили полицию: выставку закрыли в день открытия.
Весной 1917 года скульптор Хана Орлова познакомила его с девятнадцатилетней Жанной Эбютерн, ученицей академии Коларосси. Вскоре они жили вместе, и Жанна стала его главной моделью: он написал её не меньше двадцати пяти раз. В 1918 году вместе со Зборовскими и Сутиным они уехали от войны на юг, в Кань-сюр-Мер и Ниццу, где 29 ноября родилась дочь, тоже Жанна. В мае 1919 года Модильяни вернулся в Париж, участвовал в Осеннем салоне и обручился с Жанной, но свадьба так и не состоялась.
Модильяни умер 24 января 1920 года в парижской больнице Шарите, тридцати пяти лет. Похоронили его на кладбище Пер-Лашез. На следующий день не стало и Жанны Эбютерн, ждавшей второго ребёнка. Лишь в 1930 году её семья разрешила перенести её прах к нему; на общем камне о нём написано, что смерть настигла его на пороге славы. Дочь вырастила сестра художника во Флоренции, а повзрослев, Жанна Модильяни написала книгу об отце «Модильяни: человек и миф».
Работы автора
Работы художника
Произведения Амедео Модильяни, представленные в этой редакции NEOARCA.
Связанный контекст
Ассоциации
Работы, связанные с художником через направления, культурную среду и эпоху. Выше показаны произведения с ценой, доступные на этом рынке.
Ключевые связиискусство эпохи модерна · Королевство Италия
О профиле
Профиль и источники
Изображение
Портрет автора
На основе открытого изображения: Unknown author Unknown author; Wikimedia Commons; Public domain.








