29.09.1942–05.09.2014
Ana Mercedes Hoyos
Ана Мерседес Ойос (1942–2014) начинала в Боготе с поп-арта, потом сделала серии «Окна» и «Атмосферы», где рама исчезает и остаётся свет. В 1978 году её белая «Атмосфера» получила первую премию Национального салона. Позже она писала натюрморты с фруктами Картахены и посвятила большой цикл афроколумбийской общине Сан-Басилио-де-Паленке.
Биография
В 1978 году на Национальном салоне художников первую премию получила почти белая картина: слои цвета, каждый из которых закрыт слоем белого, и в итоге только свет. Решение жюри вызвало споры. Автору было тридцать пять, звали её Ана Мерседес Ойос.
Родилась она 29 сентября 1942 года в Боготе, в семье Эстер Мехии Гутьеррес и Мануэля Хосе Ойоса Торо. Отец был инженером-архитектором и поощрял её интерес к истории искусства. Школу она окончила в колледже Маримаунт, а в те же годы брала частные уроки живописи у Лусиано Харамильо. Родители возили её в Европу, Мексику и США смотреть искусство других культур. Потом она училась изобразительному искусству в Университете Андов у Харамильо, Хуана Антонио Роды, Марты Трабы и Армандо Вильегаса, но курса не окончила.
В 1967 году она вышла замуж за архитектора Жака Моссери; они провели месяц в Нью-Йорке, ходили по выставкам поп-арта и вернулись в Боготу. В 1969 году родилась дочь Ана.
С 1961 по 1965 год Ойос преподавала в Университете Андов. Выставляться начала в 1966 году, в 1967-м получила вторую премию Бьеннале молодой живописи в Музее современного искусства Боготы, а в 1968-м первую премию на выставке «Средовые пространства» в Музее современного искусства, которую устроила Марта Траба. В конце 1960-х она писала в духе поп-арта, в семидесятых перешла к минималистской абстракции. Из неё выросла первая серия, «Окна» (Ventanas), которую многие считают самым важным, что она сделала. Это небольшие квадратные масляные картины: вертикали и горизонтали обрамляют абстрактный пейзаж, застывший момент. Окно разделяет внутреннее и внешнее, а в поздних вещах серии изображение становится таким неясным, что нельзя понять, смотришь ты в окно или из него. В 1971 году десять картин серии получили премию Каракаса на Салоне национальных художников.
К середине семидесятых «Атмосферы» (Atmósferas) пробивают окно: рамы больше нет, остаётся пространство света. Именно за них в 1978 году и дали ту самую первую премию Национального салона. Из-за споров вокруг неё, по одним данным, Ойос сделала Нью-Йорк вторым домом. Её пригласили на Парижскую бьеннале и на выставку «Чувственная геометрия» в Музее современного искусства Рио-де-Жанейро.
Дальше пошли цветы и фрукты. У подсолнухов она оставила почти одни круглые головки, без лепестков и без пространства вокруг. Затем вернулась к рамке, похожей на окно, и написала натюрморты с плодами, какие продают на пляжах Картахены: вытянутые по горизонтали, будто сам фрукт стал пейзажем, с симметрией из бананов и арбузов. В 1984–1987 годах натюрморты стали разговором с историей искусства: она переработала вещи Караваджо, Сезанна, Явленского, Лихтенштейна, Ван Гога, Сурбарана и вписала в европейскую традицию собственный взгляд, мифический и этнический. В 1988 году журнал Newsweek напечатал интервью с ней среди художников, названных «новыми учителями».
Через натюрморты она пришла к афроколумбийскому наследию. Ойос изучала рабство и противоположную ему идею свободы, фотографировала и записывала рассказы жителей Сан-Басилио-де-Паленке: свидетельства обычных людей, знание трав, легенды, игры, обычаи. Так появился цикл, которым она больше всего известна: яркий, тропический по цвету, с преувеличенным светом, о населении и растительности карибского побережья.
В 1992 году Японский фонд пригласил её в программу культурного обмена для художников. В 1993 году вещи из паленкского цикла показали в галерее Йошии в Нью-Йорке, а в 1996 и 1998 годах её выставляла галерея Louis Stern Fine Arts; о первой написала Los Angeles Times. В 2000 году президент Билл Клинтон позвал её на конференцию «Культура и дипломатия» в Белом доме, и в том же году Университет Антьокии в Медельине присвоил ей почётную степень магистра изобразительных искусств. Ретроспектива 2004–2005 годов, охватившая тридцать шесть лет работы, объехала Мексику, а летом пришла в Колумбию.
В феврале 2014 года галерея Nueveochenta показала её редко выставлявшиеся скульптуры в выставке «Три D». В июле она распорядилась передать собранные материалы о паленкерос Университету ООН в Токио, меньшую часть Национальному музею афроамериканской истории и культуры Смитсоновского института. Умерла Ана Мерседес Ойос 5 сентября 2014 года в Боготе. Её работы есть в музеях Токио, Сарагосы, Мехико, Рослин-Харбора и в Музее современного искусства Боготы.
О профиле