Анна Анкер

Биография

Мать Анны, Ане Хедвиг, любила рассказывать, что дочь родилась в ту самую ночь, когда в гостинице Брённумов ночевал Ханс Кристиан Андерсен. Поэтому, говорила она, у ребёнка и должен быть талант к искусству. История живучая; проверить её трудно, но в семейных пересказах она осталась навсегда.

Анна Кристине Брённум появилась на свет 18 августа 1859 года в Скагене, рыбацком посёлке на севере Ютландии. Отец, Эрик Андерсен Брённум, торговал и держал гостиницу, мать была из семьи, где читали и много думали о религии. Анна оказалась пятой из шести детей. Когда ей было лет пятнадцать, в Скаген начали приезжать датские и норвежские маринисты, и их картины она видела прямо у себя дома. В 1874 году в гостинице она познакомилась с Микаэлем Анкером.

В Академию художеств женщин не принимали, и в 1875–1878 годах она три зимы училась в частной школе рисунка и живописи Вильгельма Кюна в Копенгагене. Позже занималась в Париже у Пьера Пюви де Шаванна, вместе с Мари Трипке, будущей женой Петера Северина Крёйера. В 1879 году в Скаген съехались скандинавские художники, искавшие работу на пленэре; среди них были норвежцы Кристиан Крог и Фриц Таулов. Крог, как пишут исследователи, повлиял и на её развитие.

В 1880 году она дебютировала на выставке в Шарлоттенборге картиной «Ларс Гайхеде строгает палочку» (Skagens Museum), реализм которой был заметно резче, чем в тогдашней датской живописи. В день своего двадцать первого рождения она вышла замуж за Микаэля Анкера. В 1883 году родилась дочь Хельга. Замужество не заставило её бросить работу, хотя от замужних женщин ждали домашних забот.

Первые вещи, такие как «Голубая Ане» (1882) и «Девушка на кухне» (1883–1886), писались в сдержанных тёмных тонах и рассказывали о нелёгкой жизни местных жителей. Позднее палитра светлеет. Её интересовали голландские интерьеры XVII века, и она любила писать комнату так, будто за её пределами ничего нет. Скагенцы были и её главными моделями: отношения с ними у неё складывались проще, чем у приезжих. Чаще всего это одна женщина в комнате, занятая тихим делом или задумавшаяся; она почти всегда смотрит вниз, закрыла глаза или повернулась спиной, и зритель не встречается с ней взглядом. По тишине и интимности её холсты сравнивают с Вильхельмом Хаммерсхёем. Об «Вечерней молитве» (1888) она писала знакомым: речь в ней идёт только о цвете. Во время парижской поездки с мужем в 1888–1889 годах её увлекли Мане и другие французские художники, и среди скагенцев она ближе всех подошла к импрессионистской мысли о свете как главном сюжете.

Отдельная тема — религиозная жизнь Скагена, которую из всего скагенского круга писала она одна. Мать и сёстры были глубоко захвачены движением Внутренней миссии, и девочкой Анна ходила с матерью на чтение Библии и молитвенные собрания, тогда как художники вокруг были в основном вольнодумцами. Отсюда «Собрание миссии» (1903) и сцены в церкви. «Печаль» (1902), где она изобразила себя обнажённой по одну сторону креста, а по другую мать со сложенными в молитве руками, исследователи прочитывают как след этого раздвоения; сама она, насколько я знаю, ничего подобного не комментировала.

Самая сложная по композиции работа — «Похороны» (1891). В основе: ещё в 1878 году её первая выставочная картина изображала бедную чету, Пера и Стине Боллерхус, возвращающуюся из церкви. Через много лет она была на похоронах Стине и собрала впечатления в низкой комнате, залитой светом, где сталкиваются голубые, розовые и зелёные тона. Никто в этой картине не смотрит на зрителя.

Анна Анкер выставлялась регулярно и ездила вместе с мужем в Вену (1882) и Париж (1885 и 1888–1889). За картины ей присуждали серебряную медаль Всемирной выставки в Париже (1889), медаль Эккерсберга (1903, 1904), «Ingenio et Arti» (1913) и стипендию Тагеи Брандт (1924). В Шарлоттенборге за жизнь она показывала работы 54 раза. Её картины бывали и за границей, например на Всемирной выставке в Чикаго в 1893 году. Критики много писали о ней, но часто вместе с мужем, а Хольгер Драхман называл её «госпожой» и отмечал как женщину-художницу с «особой чуткостью».

В 1884 году супруги купили дом на улице Маркевай в Скагене; в 1913 году по проекту архитектора Ульрика Плеснера к нему пристроили мастерскую.

Микаэль Анкер умер в 1927 году, Анна — 15 апреля 1935 года в Скагене, там же, где родилась. В 1938–1939 годах скульптор Астрид Ноак выполнила её бронзовую статую, открытую к восьмидесятилетию. Дочь Хельга завещала дом со всем содержимым фонду, и с 1967 года он открыт как музей.