21.04.1945–02.09.2006
Anthony Poon
Энтони Пун (Anthony Poon Kin Soon) окончил сингапурскую Наньянскую академию изящных искусств в 1964 году, учился в Лондоне и с 1976 года работал над серией «Волны». В 1980-е он перешёл к рельефам на холсте, в 1990-е к скульптуре из нержавеющей стали. Больше двадцати его работ стоят в общественных местах Сингапура, в 1990 году он получил Культурную медаль.
Биография
В 2002 году пятиметровая скульптура Энтони Пуна «Успех» из нержавеющей стали представляла Сингапур на международной выставке из 230 новых скульптур в Городском парке скульптуры в Пекине.
Родился Пун в Сингапуре 21 апреля 1945 года, полное имя — Anthony Poon Kin Soon (по-китайски Фан Цзиньшунь). Учился в Наньянской академии изящных искусств (NAFA) и окончил её в 1964 году; тогда же прошла его первая выставка в здании старой Национальной библиотеки. В 1968 году он поступил в лондонскую школу искусств Bynam Shaw School of Art: учёбу оплатил грант Фонда Ли, к нему добавилась стипендия самой школы. В Сингапур Пун вернулся в 1971 году. Первые годы после возвращения связаны с галереей «Альфа». Её открыл в доме 7 по Александра-авеню известный архитектор Датук Лим Чонг Кит. Первый управляющий галереи Ху Суй Хо помогал молодому художнику развиваться и устраивать регулярные выставки. В 1973–1978 годах Пун сам сменил его на посту управляющего.
Ранние работы Пуна ещё хранят следы академических уроков NAFA и фигуративности, но уже тяготеют к полуабстракции. Скоро он нашёл собственный интерес: отношения линии и цвета в пространстве. Перед возвращением домой он сделал серию «Кайты» (Kite): геометрические абстракции и обтекаемые формы на фигурных холстах. «Волны» (Wave Series) относятся к концу 1970-х; фигурный холст он сменил на квадратный, но порядок и симметрия остались основой построения. В начале 1980-х появилась серия «Частота» (Frequency), усечённый вариант мотива волны, где его заинтересовала иллюзия объёма, а заодно он изучал цветовые диапазоны в серии «Теория цвета». В середине 1980-х «Волновой рельеф» перевёл его работу на холсте в трёхмерность. В начале 1990-х за рельефами последовали скульптуры, где форма играет на соотношении объёма и пустоты. Это инженерно выверенные конструкции из геометрических тел.
Среди сингапурских современников он был, пожалуй, самым собранным и аналитичным: абстракцию строил рассудочно и контролируемо. Мне кажется, что точность — главное, что объединяет его картины и позднюю скульптуру.
Больше двадцати его работ находятся в общественных местах Сингапура: от Сингапурского жокей-клуба до Национальной библиотеки, министерства информации и искусств и здания HDB Hub. Публичные собрания с его вещами есть в Брунее, Пекине и Вашингтоне. Для Олимпийских игр 2008 года его работу выбрало министерство культуры Китая в Сингапуре. Пун заседал в экспертных советах по искусству, в том числе в Национальном совете по искусствам Сингапура, а также входил в Третий консультативный комитет по банкнотам и монетам Сингапура и участвовал в разработке новых денежных знаков. В 1990 году он получил Культурную медаль в области искусства, высшую награду Сингапура за художественные достижения.
Он продолжал работать до конца: скульптуру для Олимпиады в Пекине закончил незадолго до смерти. «Я хотел бы закончить жизнь с кистью в руке», — говорил он. Среди друзей Пуна знали как дисциплинированного, организованного профессионала; художник Тео Энг Сенг вспоминал, что вопреки привычному мнению о неорганизованных художниках Энтони был очень собран.
Пун умер в Сингапуре 2 сентября 2006 года. По его последней воле Музею искусств Сингапура передали 23 работы: три скульптуры, два трёхмерных рельефа и 18 картин. Они присоединились к 16 вещам, уже находившимся в собрании, и закрыли пробелы так, что коллекция теперь охватывает его путь с 1960-х по 2005 год.
О профиле