30.10.1940–н. в.

Айдын Агдашлу

Айдын Агдашлу (род. 1940) пишет гуашью по холсту безликих кукол, парящие предметы с тенью на земле и старых мастеров со всеми отметинами, которые оставило на них время. В 1976–1979 годах он участвовал в создании тегеранских музеев, после революции вывозил иранское искусство на выставки в Китай, Японию и Италию, пишет книги об искусстве и в 2016 году получил орден Почётного легиона.

Фотография: Айдын Агдашлу
ОписаниеФотография: Айдын Агдашлу

Биография

После восьмилетней войны с Ираком на холстах Айдына Агдашлу появились лезвия: так он писал ракеты, падавшие на города. Рядом с ними брошенные лачуги, зелёные трухлявые оконные рамы с выбитыми стёклами, старые двери с ржавыми замками. Всё это о медленном разрушении, о том, как проходит тяжёлое время.

Пишет он почти всегда гуашью по холсту.

Родился он 30 октября 1940 года в Реште, в квартале Афахрай, в семье Мохаммад-Бейка Агдашлу и Нахид Нахичеван. Отец, азербайджанец и член партии «Мусават», носил фамилию по городку Агдаш. Увидев в школьных рисунках сына и в его самодельных моделях способности, отец отвёл его к рештскому художнику и учителю Хабибу Мохаммади; потом, когда мальчик жил у тётки, та записала его на уроки рисования к монсеньору Базилю, и там он впервые узнал, что такое масляная краска. В 1959 году, в девятнадцать, он поступил на факультет изящных искусств Тегеранского университета, а в 1967 году, на последнем курсе, ушёл, не доучившись. С юности он рисовал плакаты к выставкам, книгам и фильмам.

Первая персональная выставка прошла в 1975 году в Ирано-американском обществе в Тегеране: парящие предметы, куклы, вещи о Ренессансе. Предметы у него начали парить лет в тридцать, и каждый отбрасывал тень на землю; куклы были без лиц, с оглядкой на Джорджо де Кирико, и позже из них сложилась большая серия «Годы огня и снега». По его словам, безликие куклы позволяли сказать живописью то подозрительное и призрачное, что живёт в подсознании. Другая его линия — старые мастера, переписанные заново, но со всем, что сделало с ними время: Бахрам Бейзаи писал, что копирование не было всем искусством тех мастеров, как не является и всем искусством Агдашлу, и что в этих повторениях восхищение идёт рядом со скорбью о смертности самих художников и их картин. Для книг Бейзаи он сделал несколько картин: «Айяр-наме», «Современное предисловие к Шахнаме», «Свиток шейха Шерзина». Иранская миниатюра осталась у него навсегда, и любой классический иранский стиль он берёт, чтобы сказать что-то о сегодняшнем дне.

В 1976–1979 годах он участвовал в создании тегеранских музеев: Музея стекла и керамики, Музея Резы Аббаси, Музея современного искусства, а также музеев в Кермане и Хоррамабаде. После революции 1979 года он собирал и координировал выставки, не свои, но важные для того, чтобы современное иранское искусство видели внутри страны и за её пределами: «Иранское искусство от прошлого до наших дней» в Китае, «Иранское искусство прошлого» в Японии, современная иранская живопись на традиционной основе в Болонье. Он вёл художественные классы и какое-то время преподавал живопись в тегеранском университете Аль-Захра.

Пишет он и книги: критику современного искусства и искусства прошлого, Ирана и мира, среди них «Ага Лотф-Али, живописец из Шираза», «Годы огня и снега», «Слова и другие интервью», «Земное и небесное»; известен он и как кинокритик. До 2014 года у него была лишь одна персональная выставка на родине; в ноябре 2014-го открылась вторая, в тегеранской галерее «Асар». 12 января 2016 года в посольстве Франции в Тегеране ему вручили орден Почётного легиона. В октябре 2021 года его работы вошли в выставку «Мемлинг сегодня» о влиянии Ханса Мемлинга на современное искусство, летом 2022-го он выступал на вечере памяти своего давнего друга и соавтора Аббаса Киаростами, а в августе и сентябре 2022 года участвовал в выставке «Ностальгический взгляд на новое искусство Ирана» в тегеранской галерее «Хома».

О профиле

Профиль и источники

Изображение

Фотография автора

Ali Khara; Wikimedia Commons; CC BY 4.0.

Источники