Карлос Алонсо

Биография

В 1963 году в Советском Союзе напечатали открытки с иллюстрациями к «Дон Кихоту». Для них отобрали рисунки Гюстава Доре, Оноре Домье, Пабло Пикассо и аргентинца Карлоса Алонсо, которому не было и тридцати пяти.

Родился он 4 февраля 1929 года в Тунуяне, в провинции Мендоса. До семи лет жил там, потом семья переехала в город Мендоса. В четырнадцать лет он поступил в Национальную академию изящных искусств при университете Куйо. Рисунок и гравюру ему преподавал Серхио Серхи, скульптуру Лоренсо Домингес, живопись Франсиско Бернарегги и Рамон Гомес Корнет. Позже он занимался у Лино Энеа Спилимберго, одного из заметных аргентинских живописцев того времени; среди других учителей источники называют Помпейо Аудиверта, Виктора Ребуффо и Лайоша Салаи. Первую награду он получил в 1947 году, на студенческом салоне. В 1951 году Алонсо взял первые призы на Салоне живописи в Сан-Рафаэле, на Северном салоне в Сантьяго-дель-Эстеро и за рисунок на Северном салоне в Тукумане. В том же году он написал фреску в винодельне Faraón в Хенераль-Альвеаре, посвящённую сбору винограда. В 1953 году прошла его выставка в галерее Viau в Буэнос-Айресе. Вырученные деньги, по некоторым данным, помогли ему поехать в Европу, где он показывал работы в Париже и Мадриде. Во Франции он, по одному из рассказов, делил мастерскую с Антонио Сеги, но подтверждение этому есть не везде.

Дальше пошли книги. В 1957 году издательство Emecé Editores выбрало его рисунки для второй части «Дон Кихота» Сервантеса, а в 1959-м он иллюстрировал «Мартина Фьерро» Хосе Эрнандеса. В 1961 году Алонсо получил премию Шанталь на Салоне акварелистов и гравёров в Буэнос-Айресе. В Лондоне в тот же год он познакомился с акрилом и стал писать им почти сразу: краска быстро сохнет, что позволяло накладывать прозрачные слои и сочетать живопись с рисунком и коллажем из наклеенной бумаги. Позднее он иллюстрировал также «Злую игрушку» Роберто Арльта, «Бойню» Эстебана Эчеверрии и стихи Пабло Неруды.

В 1967 году в Art Gallery International в Буэнос-Айресе показали около 250 его работ по «Божественной комедии». Через два года он обосновался во Флоренции и сделал там серию «Карлос Алонсо в Аду». Его выставляли в Мехико, в Национальном музее изящных искусств в Гаване (там были гобелены и коллажи), а в 1971 году в галереях Villa Giulia в Риме, Eidos в Милане и Bedford в Лондоне.

В 1976 году в Аргентине произошёл государственный переворот. Выставка Алонсо, по некоторым данным, была подвергнута цензуре. В 1977 году исчезла его дочь Палома, родившаяся 25 июля 1956 года. По одним данным, она была убита; по другим, известно только об исчезновении, и я бы держался этой формулировки. Алонсо уехал в Италию, в 1979 году перебрался в Мадрид и в 1981 году вернулся. Эта потеря стала одной из главных тем его позднего искусства, рядом с памятью, насилием и эротикой.

В 1990 году Алонсо вместе с Тересой Нахман основал биеннале живописи имени Паломы Алонсо. В девяностые годы ему заказали росписи центральных панелей купола театра имени Либертадора Хенераль-Сан-Мартина в Кордове. В 2005 году, к четырёхсотлетию первой части «Дон Кихота», в музее Эдуардо Сивори в Буэнос-Айресе показали его гравюры и оригинальные рисунки к роману. Премию Konex в категории «Платина» ему присуждали дважды, в 1982 и 1992 годах, как лучшему рисовальщику десятилетия, а в 2012 году он получил специальное упоминание Konex за всю работу. Центр конгрессов и выставок в его родном Тунуяне носит его имя.

Последние годы он жил в окрестностях Кордовы, в Ункильо. Алонсо умер 21 сентября 2026 года в возрасте 97 лет.