Chike Aniakor

Биография

В 1997 году в Национальном музее африканского искусства при Смитсоновском институте в Вашингтоне открылась выставка «Поэтика линии», где семь художников группы Нсукка показали рисунки. Среди них был Чайк Аникаор, и выставка шла до апреля 1998 года.

Чайк Сирил Аникаор родился 21 августа 1939 года в Абатете, в нынешнем штате Анамбра на востоке Нигерии. Его мать работала в технике ули, традиционной росписи игбо: геометрические знаки и узоры наносили на стены и на тело, обычно к церемониям. Интерес к танцам, ритуалам и архитектуре игбо у него, судя по всему, появился в детстве.

С 1960 по 1964 год он учился живописи в Нигерийском колледже искусств, науки и технологии в Зарии (позже вошёл в университет Ахмаду Белло) и получил степень бакалавра. В 1964 году на культурном фестивале Национального союза нигерийских студентов в Ибадане его работа получила первую премию. Потом были годы школьного преподавания: с 1965 по 1971 год он вёл уроки в средней школе в Нноби и рассказывал ученикам об искусстве игбо. В 1968–1969 годах работал художественным редактором в министерстве информации в Энугу. В 1972 году в Национальном музее в Лагосе прошла его персональная выставка «Видения моего икенги», которую он сделал вместе с Уче Океке.

Для учёбы в США он получил стипендию Британского совета. В Индианском университете в Блумингтоне защитил магистерскую работу по истории искусства (1974) и докторскую (1978). Там же показывал живопись и стихи, получил несколько стипендий. Затем преподавал в Университете Южного Нового Орлеана (1978–1979), а позже в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе и в Университете Говарда. В 1984 году работал в Лос-Анджелесе научным сотрудником, и тогда же получил премию Рокфеллера.

С 1970-х годов основное место его работы — Университет Нигерии в Нсукке. Вместе с Уче Океке и другими он создал группу Нсукка, куда входили также Эль Анацуи, Олу Огибе, Ада и Обиора Удечукву, Тайо Аденайке. Аникаор одним из первых в группе заинтересовался ули, и благодаря этому группу стали связывать именно с этой манерой. Он основал на факультете кафедру искусства. В 1986–1988 годах руководил Институтом африканских исследований университета, в 1994–1995 годах был старшим научным сотрудником Метрополитен-музея в Нью-Йорке, в 1996 году работал в Африканском центре Университета Говарда по устной литературе. В Нсукку вернулся в 1995 году и преподавал до выхода на пенсию в 2005 году. Он участвовал в работе Общества нигерийских художников.

Главная книга Аникаора — «Искусство игбо: община и космос», написанная вместе с Гербертом Коулом, с предисловием Чинуа Ачебе. Среди других работ: «Архитектура игбо» (1979), «Бытовые предметы игбо» (1988), сборник «Рассуждения об искусстве и истории искусства» (2005). Всего у него более 75 книг и статей, а ещё небольшой корпус стихов в свободной форме, которые он считал продолжением своих рисунков.

Как художник Аникаор работает в основном пером, тушью и акварелью. Он пытался обновить ули, отказавшись от европейских образцов: лёгкие извилистые линии, плотные массы, пустое пространство как часть композиции. В рисунках о Гражданской войне в Нигерии (войне за Биафру) люди сбиваются в толпы, лица похожи на маски, тела вытянуты. «Нисхождение сокола» (1993, офорт) показывает сокола над встревоженной толпой; сам художник связывал сюжет с отношениями власти и народа при военных режимах. «Сезонный ритуал» (1990) построен как круг людей вокруг малой группы в центре. Мне кажется, что центр здесь можно читать двояко, и сам Аникаор допускал оба прочтения: как организацию общины и как неясный план с непредсказуемым исходом.

Его работы хранятся в Национальном музее африканского искусства Смитсоновского института, в Национальной галерее искусства Нигерии в Лагосе, в институте Аселе в Нимо, музее Диди в Лагосе, доме Ивалева в Байройте и франкфуртском Музее мировых культур. В 2025 году его вещи показали на выставке «Нигерийский модернизм: искусство и независимость» в Тейт Модерн в Лондоне.