Clifton Pugh

Биография

В 1951 году Клифтон Пью купил около шести гектаров буша у Коттлс-Бриджа, в пятидесяти километрах к северо-востоку от Мельбурна, и назвал это место Данмучин. Сначала он жил там в палатке, потом сложил хижину из прутьев, обмазанных глиной.

Вскоре рядом поселились другие художники и гончары. Чтобы сообща охранять землю и распоряжаться ею, они создали Художественный кооператив Данмучина с уставом из тринадцати статей; коммуной в полном смысле это не было, общим было только право собственности. В разные годы в Данмучине жили или работали Джон Персиваль, Фред Уильямс, Альберт Такер, Мирка Мора, Джон Олсен, Фрэнк Ходжкинсон и многие другие. Когда кооператив распался, каждый получил свою часть земли.

Родился Пью 17 декабря 1924 года в Ричмонде, в штате Виктория, в семье помощника инженера-механика, уроженца Англии, и уроженки Аделаиды; оба родителя были художниками-любителями. В 1940-е годы он ходил на вечерние курсы рисунка карикатуры в Суинбернский технический колледж, а через два года, живя в Аделаиде, учился рисовать с натуры в Южноавстралийской школе искусств и ремёсел. Во время Второй мировой войны он служил в Австралийских имперских силах на Новой Гвинее, после войны в британских оккупационных войсках в Японии. Один из эпизодов войны, за который он потом чувствовал вину, сделал его пацифистом и отразился на его живописи. В госпитале на Новой Гвинее он прочёл «Историю современного искусства» Шелдона Чейни.

Вернувшись в Мельбурн, по государственной программе переподготовки демобилизованных Пью поступил в художественную школу Национальной галереи Виктории. Школа дала ему крепкий рисунок и тональную живопись, но однажды он повёл своего преподавателя Уильяма Дарги смотреть серию Сидни Нолана о Неде Келли, а тот отозвался о ней пренебрежительно, и Пью ушёл из школы, чтобы искать своё. Главным учителем он считал Кандинского: «Я вижу Кандинского во всём, что делаю». Сильно повлиял на него и немецкий экспрессионизм.

Перелом случился в дороге. В 1954 году Пью пересёк равнину Налларбор до Перта, в 1956-м добрался до Кимберли и впервые увидел искусство австралийских аборигенов. После этого в его работах появились процарапывание, перекрёстная штриховка и коллаж. Эти вещи он показал на выставках «Группы четырёх» в 1955 и 1956 годах в галерее Викторианского общества художников вместе с Джоном Хоули, Доном Лейкоком и Лоуренсом Доузом. Там же в 1957 году прошла его первая персональная выставка пейзажей и портретов, и критика приняла её хорошо. В письме Бернарду Смиту в 1959 году он писал, что искусство должно вырастать из среды конкретного места и времени, и называл это «географическим искусством». Пристальное наблюдение за природой, её круговоротом и жестокими ритмами осталось его постоянной темой: одна из картин 1957 года называется «Кошка в кроличьем капкане». Среди ранних групповых выставок были «Антиподы», для которых Смит написал манифест в защиту фигуративной живописи (там же выставлялись Артур и Дэвид Бойды, Джон Брэк, Роберт Дикерсон, Персиваль и Чарльз Блэкман), и совместная выставка с Барри Хамфрисом, где оба отвечали на дадаизм.

Сиднейский торговец картинами Руди Комон платил своим художникам ежемесячное содержание в счёт будущих продаж, и Пью был в их числе. Выставки австралийского искусства в лондонских галереях Уайтчепел (1961) и Тейт (1963) сделали его известным за границей; в 1966 году прошла персональная выставка в Сент-Луисе, в 1970-м Институт Содружества в Лондоне устроил ретроспективу. В том же 1970 году он три месяца работал в Париже со Стэнли Хейтером и привёз в Австралию его способ цветной печати красками разной вязкости. Вместе с Джоном Олсеном он купил офортный станок и поставил его в Данмучине.

Арчибальдовскую премию он получал трижды: в 1965 году за портрет Р. А. Хендерсона, в 1971-м за портрет сэра Джона Макьюэна, в 1972-м за портрет Гофа Уитлэма. Его портреты генерал-губернатора лорда Де Л’Иля (1964) и Уитлэма купил Комитет исторических мемориалов. Против войны во Вьетнаме Пью выступал открыто и ради этого вступил в Лейбористскую партию; с 1971 года он возглавлял её комитет по политике в области искусства в Виктории, в 1973-м Уитлэм назначил его в Австралийский совет по искусству. Через год он вышел из совета, публично разойдясь с его председателем. В 1972 году во время предвыборной поездки он нашёл в лавке старьёвщика картины никому не известного художника-примитивиста Эрика Стюарта и потом устраивал его посмертные выставки. В 1970-е его имя стало широко известно и благодаря книгам по радиопьесам Айвена Смита «Смерть вомбата» и «Король динго» с его рисунками и картинами.

Мне кажется, лучше всего его характеризует то, что после ухода из совета он просто вернулся к живописи и больше её не оставлял.

В 1985 году Пью стал офицером ордена Австралии за заслуги перед искусством, а в 1990-м был назначен официальным художником Австралийского военного мемориала на торжествах к 75-летию высадки в Галлиполи. В 1989 году он передал часть земли Данмучина Викторианскому фонду охраны природы. Клифтон Пью умер 14 октября 1990 года в Прахране. Созданный им фонд Данмучина принимает художников-резидентов в его владениях в буше.