Eduardo Sívori

Биография

Музей в Буэнос-Айресе, носящий имя Сивори, открыт в 1938 году, через двадцать лет после его смерти. К тому времени о художнике успели написать и как о первом аргентинском реалисте, и как об одном из двух главных фигур реализма вместе с Эрнесто де ла Каркова.

Родился он 13 октября 1847 года в Буэнос-Айресе. Родители были генуэзцами, семья занималась торговлей. Тяга к рисованию появилась в детстве, но по семейным причинам осталась без развития.

Перемена случилась в первой половине 1870-х. Отец позвал его в деловую поездку в Париж, и Сивори воспользовался случаем, чтобы ходить по парижским ателье. Годы называют по-разному: 1874-й, начало 1870-х, пребывание в Париже в 1873–1876 годах. Мне кажется, точнее всего сказать так: к двадцати шести–двадцати семи годам он впервые увидел европейскую живописную среду изнутри.

Вернувшись в Буэнос-Айрес, он начал систематически учиться у местных художников: называют Хосе Агьяри, Франческо Ромеро и Эрнесто Шартона де Тревиля. Вместе с братом Алехандро, Агьяри и Эдуардо Скьяффино Сивори участвовал в основании Общества поощрения изящных искусств (Sociedad Estímulo de Bellas Artes). Год основания источники указывают разный: 1875-й или 1876-й. Общество стало прямым предшественником Национальной академии изящных искусств.

Известность принесла картина «Dolce far niente» («Сладкое безделье»). За неё Сивори получил золотую медаль на Континентальном салоне в Буэнос-Айресе в 1880 году. Позднее другая золотая медаль досталась ему на выставке в Сент-Луисе в 1884 году.

В 1882 году он вернулся в Париж. Занимался у Жана-Поля Лоранса, по одним данным ещё и у Луи-Жозефа-Рафаэля Коллена и Пьера Пюви де Шаванна, посещал академию Коларосси. В 1887 году на парижском Салоне французских художников он показал «Пробуждение служанки» (Le lever de la bonne), большое полотно с обнажённой женской фигурой, размером 198 на 131 сантиметр. Французская и аргентинская пресса отозвалась на неё противоречиво. В 1888 году картину показали в Буэнос-Айресе, в Обществе поощрения изящных искусств. Это событие в испаноязычной традиции считается началом натуралистического этапа в аргентинском искусстве.

В Салоне он выставлялся и дальше: в 1888 году показал «Смерть крестьянина» и «Без семьи», в 1889-м «Dolce far niente» и «Женщин-врачей», в 1890-м «У огня» и «Жаворонка». В 1890 году участвовал во Всемирной выставке в Париже. В Аргентину окончательно вернулся примерно в 1892 году.

В том же году Сивори участвовал в основании Атенео, выставочного зала в Буэнос-Айресе, где потом показывал свои работы. Он преподавал, а также был одним из первых в стране, кто стал работать офортом.

Позднее в его творчестве всё заметнее становились пейзажи аргентинской пампы, за них его прозвали «портретистом пампы». Он писал и портреты на заказ. Среди них известен портрет скотовода Годофредо Дайро (1903). В 1905 году Сивори организовал передачу Общества поощрения изящных искусств аргентинскому правительству. Президентом новой академии стал Эрнесто де ла Каркова, Сивори занял пост заместителя директора, а в 1908 году оставил его, продолжая вести часть курсов. По другим данным, в 1910 году он был избран президентом гильдии. Он работал и над организацией Международной выставки столетия в Буэнос-Айресе в 1910 году.

Эдуардо Сивори умер в Буэнос-Айресе 5 июня 1918 года и был похоронен на кладбище Чакарита. Его работы хранятся в музее его имени, в Национальном музее изящных искусств в Буэнос-Айресе и в музее изящных искусств имени Хуана Б. Кастаньино в Росарио.