12.12.1863–23.01.1944

Эдвард Мунк

Эдвард Мунк (1863–1944) начинал в кругу христианийской богемы, а в 1890-е годы в Берлине и Париже собрал из картин о любви, ревности, тревоге и смерти цикл «Фриз жизни», к которому принадлежит и «Крик». Позже он расписал актовый зал Университета Осло, а последние десятилетия провёл в усадьбе Экелю. Своё собрание он завещал городу, и на его основе в 1963 году открылся Музей Мунка.

Портрет: Эдвард Мунк
ОписаниеПортрет: Эдвард Мунк

Биография

На Осенней выставке 1886 года в Христиании картину «Больная девочка» встретили руганью. Её называли выкидышем и наспех намалёванным наброском, а молодые художники-реалисты обступили автора и объявили его сумасшедшим. Сам Мунк вспоминал, что снова и снова пытался передать первое впечатление: прозрачную бледную кожу на белом, дрожащие губы, дрожащие руки.

За картиной стояли воспоминания о старшей сестре Софи, умершей от туберкулёза в 1877 году.

Эдвард Мунк родился 12 декабря 1863 года на хуторе в Одальсбруке, в коммуне Лётен, в семье военного врача Кристиана Мунка и Лауры Бьёлстад, которая была вдвое моложе мужа. В родне числились художник Якоб Мунк и историк Петер Андреас Мунк. В 1864 году отец получил место в Христиании, и детство Эдварда прошло в столице, в переездах на квартиры подешевле. Мать умерла от туберкулёза в декабре 1868 года, когда ему было пять лет; детей вырастила её сестра Карен Бьёлстад, она же сохранила его рисунки и акварели одиннадцати-двенадцати лет. Отец был добр, но болезненно набожен, и от его рассказов мальчик ночами видел ад. Детство прошло в тени болезней, утрат и страха унаследовать душевный недуг, который шёл по семье.

В 1879 году он поступил в технический колледж, но через год ушёл, решив стать художником, к неудовольствию отца. Его поддержали тётя, друг семьи и дальний родственник, художник Фриц Таулов. В 1881 году Мунк поступил в Королевскую школу рисования, наставником его стал натуралист Кристиан Крог, а через Крога он попал в круг христианийской богемы, где верховодил писатель-анархист Ханс Егер с призывом «писать свою жизнь». В 1883 году Мунк дебютировал на выставке, весной 1885 года на стипендию съездил в Париж.

В 1889 году государственная стипендия снова привела его в Париж, в мастерскую Леона Бонна. В декабре пришло запоздалое известие о смерти отца. В те недели в дневнике появилась запись, которую потом назовут «Манифестом Сен-Клу»: больше никаких интерьеров, читающих мужчин и вяжущих женщин, только живые люди, которые дышат, чувствуют, любят и страдают. Тогда же написана «Ночь в Сен-Клу», пустая комната в лунном свете и фигура у окна, в которой видят то его самого, то умершего отца. Лето он проводил в Осгорстранне, где позже купил дом.

К 1891–1892 годам манера сложилась: выразительная линия, упрощённая форма, цвет как символ. Крог назвал «Меланхолию» первой символистской картиной норвежского художника. В 1892 году пейзажист Адельстен Норман устроил выставку Мунка в Берлине, консервативные члены Союза берлинских художников потребовали её закрыть, и спор вокруг неё привёл к расколу, из которого вырос Берлинский сецессион. Он подолгу жил в Берлине, сошёлся со Стриндбергом, Станиславом Пшибышевским и Дагни Юль. В декабре 1893 года на выставке на Унтер-ден-Линден он показал шесть картин под общим названием «Этюд для серии: Любовь». Из этой серии вырос «Фриз жизни», поэма о любви, жизни и смерти, над которой он работал все 1890-е годы. Там же впервые показан «Крик», выросший из «Настроения на закате» 1891 года и сначала называвшийся «Отчаяние». В записи о том вечере он шёл с друзьями по дороге, солнце садилось, и небо вдруг стало кроваво-красным; друзья ушли вперёд, а он, дрожа от страха, услышал огромный бесконечный крик природы. Между 1893 и 1910 годами появилось четыре варианта.

В 1896 году в Париже он всерьёз взялся за гравюру на дереве и литографию, переводя в печать мотивы «Фриза»; годом раньше офортной иглой сделан «Автопортрет с рукой скелета». В 1902 году «Фриз жизни» впервые был показан целиком, так, как он его задумал, в зале Берлинского сецессиона, и у Мунка появились постоянные покровители, Альберт Коллман и Макс Линде, для которого он написал «Сыновей доктора Линде».

Следующие годы дались тяжело. Пьянство, ссоры и подозрительность к 1908 году довели его до клиники Даниэля Якобсона в Копенгагене, где он провёл около восьми месяцев; там же он рисовал и делал гравюры, в том числе портрет своего врача. Вернулся он в Норвегию в 1909 году другим художником: мазок стал широким, цвет ярким, на холстах появились рабочие, крестьяне, жизнь на природе. В 1911 году в финале конкурса на роспись актового зала Университета Осло он соперничал с Эмануэлем Вигеландом, заказ получил в 1914-м и в 1916-м закончил одиннадцать полотен площадью 223 квадратных метра, среди них «Солнце», «История» и «Альма-матер». В том же году он купил усадьбу Экелю под столицей, жил там почти отшельником, держал огород и птицу, писал свою рабочую лошадь по кличке Руссо. Изредка он выезжал ради заказов, например для шоколадной фабрики «Фрейя». До конца он писал беспощадные автопортреты, и «Автопортрет после испанки» (1919) мне кажется самым честным из них.

В 1930-е годы нацисты объявили его искусство «дегенеративным» и убрали из немецких музеев восемьдесят две его работы. Семьдесят одну выкупили коллекционеры и вернули в Норвегию, одиннадцать пропали. В 1940 году Германия оккупировала Норвегию; Мунку было семьдесят шесть, почти всё его собрание хранилось на втором этаже дома, и он жил в страхе конфискации. Участвовать в попытках сделать из него «нордического» героя он отказался.

Эдвард Мунк умер 23 января 1944 года в Экелю, через месяц после восьмидесятилетия. Он хотел тихой кремации без посторонних, но оккупационные власти превратили похороны в пропагандистскую акцию. Всё, что было у него дома, он завещал Осло. На основе этого собрания в 1963 году открылся Музей Мунка; теперь в нём около тысячи ста картин, четырёх с половиной тысяч рисунков и восемнадцати тысяч оттисков.

Связанный контекст

Ассоциации

Работы, связанные с художником через направления, культурную среду и эпоху. Выше показаны произведения с ценой, доступные на этом рынке.

Ключевые связисимволизм · экспрессионизм · Норвегия

08

О профиле

Профиль и источники

Изображение

Портрет автора

На основе открытого изображения: Anders Beer Wilse; Wikimedia Commons; Public domain.

Источники