Эдвард Стайхен

Биография

В 1928 году Стайхен купил ферму у Уэст-Реддинга в Коннектикуте и назвал её Умпаваг. Он прожил там до самой смерти, а позже участок стал парком Топстоун. Для человека, который начинал в литографской мастерской, путь получился долгим.

Родился он 27 марта 1879 года в деревне Бивиндж (по-русски также Бивинген) в Люксембурге, при рождении получил имя Эдуард Жан. Родители, жившие в нужде, эмигрировали в США, когда ему было полтора года: отец уехал в 1880 году и обосновался в Хэнкоке, на медном севере штата Мичиган, мать привезла мальчика следом. В 1889 году семья перебралась в Милуоки. В школе он учил немецкий и английский, а дома говорил по-люксембургски. Сестра Лилиан позже вышла замуж за поэта Карла Сэндберга, и эта родственная связь потом пригодится.

С пятнадцати лет он учился в католической школе Пио Ноно, где заметили его рисунки, но школу бросил ради четырёхлетней ученической работы в литографской фирме. По вечерам рисовал и учился писать красками. В 1895 году купил первую камеру, подержанный «детективный» «Кодак». Вместе с друзьями снял комнатку в Милуоки и назвал компанию Лигой студентов-художников. В 1899 году его снимки показали на втором Филадельфийском фотографическом салоне. В 1900 году он получил американское гражданство; именем Эдуард пользовался до конца Первой мировой войны. В апреле 1900 года Стайхен отправился учиться живописи в Париж, по дороге в Нью-Йорке познакомился со Стиглицем, и тот купил у него три отпечатка. В 1902 году Стиглиц поручил ему нарисовать логотип и шрифт для будущего журнала Camera Work, где Стайхена печатали чаще других. В 1905 году они открыли Little Galleries of the Photo-Secession, позже по адресу названную «291». Здесь прошли одни из первых американских выставок Родена, Матисса, Сезанна, Пикассо и Бранкузи. С 1904 года Стайхен пробовал цветную фотографию и одним из первых в США стал работать с автохромом. Он постоянно плавал через океан, и мне кажется, именно эти рейсы сделали его посредником между европейским и американским искусством.

Снимок «Пруд в лунном свете» (1904) сделан в Мамаронеке, возле дома критика Чарльза Кэффина. Цветной эффект получен вручную, слоями светочувствительных гуммиарабиковых растворов на бумаге; известны три отпечатка, и два из них в музеях.

В 1911 году издатель Люсьен Фогель предложил Стайхену показать моду как искусство. Он сфотографировал платья Поля Пуаре, и снимки вышли в апрельском номере журнала Art et Décoration; два были цветными, рядом с рисунками Жоржа Лепапа. Сам Стайхен в книге 1963 года назвал их, вероятно, первыми серьёзными модными фотографиями; со временем это утверждение подхватили многие. Мягкий фокус и ретушь отличали их от резких коммерческих снимков того времени. В Первую мировую войну он командовал фотографической частью американского экспедиционного корпуса и вернулся оттуда полковником. После войны постепенно перешёл к прямой фотографии. В начале 1920-х сделал больше тысячи снимков одной чашки с блюдцем, постепенно меняя тона от белого до чёрного, и сравнивал это с гаммами пианиста. В 1923 году Конде Наст взял его на работу с жалованьем 35 000 долларов; он стал главным фотографом Vogue и Vanity Fair и оставался им до 1938 года. Снимал знаменитостей, в частности Грету Гарбо, работал для рекламных агентств.

К началу Второй мировой войны Стайхен почти оставил фотографию и выращивал новые сорта дельфиниума; в 1936 году они стали темой его первой выставки в Музее современного искусства. Из-за возраста его не взяли в действующую армию, но в январе 1942 года флот назначил его руководителем Морской авиационной фотографической группы, и он получил звание капитан-лейтенанта. Группа сделала фильм «Отважная леди» (The Fighting Lady, 1944); он получил «Оскар» как лучший документальный фильм. В 1942 году Стайхен собрал для музея выставку «Дорога к победе», затем в январе 1945 года «Мощь на Тихом океане». В декабре 1945 года он был демобилизован в звании капитана.

В 1947 году его назначили директором отдела фотографии музея, и он оставался им до 1962 года. Против назначения протестовали: Ансель Адамс писал в письме, что замена Бомонта Ньюхолла вкусом к зрелищному и «популярному» нанесёт удар по творческой фотографии. Тем не менее Стайхен ещё в 1943 году, будучи судьёй ежегодника U.S. Camera, выбрал для публикации «Восход Луны в Эрнандесе» Адамса. В музее он покупал и показывал молодых: Роберта Франка, Гарри Каллахана, Аарона Сискинда, в 1952 году приобрёл две работы Роберта Раушенберга, раньше любого музея. Собственную ретроспективу «Стайхен-фотограф» он показал только в 1961 году, после объявления об уходе.

Главная его выставка, «Род человеческий», открылась в 1955 году: более пятисот фотографий о жизни, любви и смерти из 68 стран. Предисловие к каталогу написал зять Стайхена Карл Сэндберг. Выставку увидели девять миллионов человек; она ездила по миру, а теперь постоянно экспонируется в замке Клерво на севере Люксембурга, куда её передали по желанию Стайхена. В 2003 году коллекцию внесли в реестр ЮНЕСКО «Память мира».

В 1963 году Линдон Джонсон вручил ему Президентскую медаль Свободы. Стайхен умер на своей ферме 25 марта 1973 года, за два дня до девяносто четвёртого дня рождения.