13.01.1969–?
Дженко Гулан
В 1997 году Дженко Гулан основал в Стамбуле Музей современного искусства как собственный художественный проект: сначала в духе Дюшана и Бродтарса, затем в интернете. Он работает с живописью, скульптурой, инсталляцией и новыми медиа, выставлялся в музее Пера, ZKM в Карлсруэ и Центре Помпиду, преподаёт и пишет об искусстве.
Биография
В 1997 году в Стамбуле появился музей, у которого не было ни коллекции в обычном смысле, ни постоянного здания: Стамбульский музей современного искусства. Его придумал Дженко Гулан, и сам музей был одной из его работ.
Родился Гулан 13 января 1969 года в Стамбуле. С 1987 по 1991 год он учился в Босфорском университете (Boğaziçi) на отделении политологии и международных отношений, а по другим сведениям, политологии и искусства. Позднее продолжил образование в Нью-Йорке и получил степень магистра в Новой школе (The New School) по медиа и коммуникациям.
Карьеру он начал в начале 1990-х с концептуальных и медиаработ, в которых возвращался к темам искусственного интеллекта, гендера, политики и цифровой культуры. Уже в середине 1990-х он работал с роботами в университетских лабораториях. Его работа «Роботы, футбол и война» вошла в компьютерную игру «Балканские войны», получившую награду на Европейском фестивале медиаискусства в Оснабрюке в 1995 году. Позже он делал кинетические мраморные скульптуры из серии «Роботизированные статуи»; «Андроидную статую» и эскизы серии показали в Антальском музее в 2014 году. В видеоработе «Теле-регби» он снял, как женская команда по плаванию играет под водой в регби с телевизионным монитором. Среди материалов его скульптур назван бор, а в числе работ значатся сетевое искусство, изображения, созданные искусственным интеллектом, «Игры роботов» и статьи, сгенерированные программой SCIgen. Пьеса, написанная искусственным интеллектом, легла в основу проекта «YEN! (Новое)», показанного в музее Пера на 16-м Стамбульском театральном фестивале.
Музей современного искусства Гулан задумывал как серию в духе Дюшана и Бродтарса. К концу 1990-х проект перешёл в интернет и превратился, по его собственным словам, в институцию нового типа: она устраивала выставки и мастерские и давала логистическую поддержку в киберпространстве. В галатском помещении музея работала резиденция «Я живу в музее», где побывали художники из США, Нидерландов, Испании и Китая. Гулан также основал Веб-биеннале, входил в совет Балканской биеннале в Салониках и в 2008 году в международный программный комитет ISEA в Сингапуре. Он был приглашённым редактором журнала «Second Nature», работал в жюри премии Тургута Пуры в Измире.
Его работы показывали в музее Пера, Музее современного искусства в Рио-де-Жанейро, ZKM в Карлсруэ, на Триеннале в Милане, на биеннале в Тегеране и в Центре Помпиду в Париже. Персональные выставки прошли в берлинской галерее Artist, в Государственном музее живописи и скульптуры в Анкаре, в Измирском музее живописи и скульптуры, в загребской галерее Foto Gallery Lang и в сеульской Artda.
Инсталляция «Великое спряжение» занимала пять этажей здания факультета экономики и управления в Босфорском университете, где он когда-то учился: около тысячи галстуков образовали маршрут через всё здание. Показывали её в 2013 году в Государственном музее современного искусства в Салониках и в Центре современного искусства в Анкаре, а в 2014 году в университете. Там же, в Белом салоне факультета, в 2011 году прошла его первая выставка; в том же году он вышел в финал Европейской художественной премии Sovereign Art Foundation.
В 2014 году в галерее «Метазори» в Алачаты (Чешме) показали «Плавающие камни», вдохновлённые пемзой Эгейского моря. Рядом с его сериями «Новый пейзаж» и «Цифровой призрак» там висели работы его матери Тезер Гулан и бабушки Саиме Измироглу. Выставка «Древнее будущее» (2017, куратор Хасан Бюлент Кахраман) включила вещи из его долгой скульптурной серии. В 2018 году в Измирском музее живописи и скульптуры прошла персональная выставка «После Пикассо» с его картинами, а в 2021 году он начал серию «Современное искусство кончилось», где использует нетрадиционные площадки.
Как теоретик Гулан ввёл понятия «идея искусства», «пост-постмодернизм» и «AIstory». Он выступал на конференциях в Йельском университете, Школе визуальных искусств в Кёльне, университете Инчхон и Нью-Йоркском технологическом институте, преподаёт в Академии Мимара Синана и Босфорском университете. Монографию «Концептуальные цвета Дженко Гулана» под редакцией Маркуса Графа выпустили издательство Revolver в Берлине и стамбульская галерея Artist. Его издания хранятся в Немецкой национальной библиотеке, в библиотеке SALT Research и в Йельском университете.
О профиле