Жорж Брак

Биография

Осенью 1908 года жюри Осеннего салона отклонило картины, которые Жорж Брак привёз с летних этюдов в Эстаке, среди них «Дома в Эстаке». Торговец Даниэль-Анри Канвейлер, только что открывший маленькую галерею на улице Виньон, предложил показать у себя и эти холсты, и всё новое, что у художника было; предисловие к каталогу написал Гийом Аполлинер. 14 ноября критик Луи Воксель откликнулся рецензией: Брак, по его словам, презирает форму и сводит всё, места, фигуры и дома, к геометрическим схемам, «к кубам».

Слово прижилось быстро. Сам Брак и Пикассо долго его не принимали.

Родился он 13 мая 1882 года в Аржантёе, а вырос в Гавре. Отец и дед были малярами-декораторами, и сына учили тому же ремеслу; вечерами, примерно с 1897 по 1899 год, он ходил на занятия в гаврскую школу изящных искусств. В 1900 году переехал в Париж, доучивался у декоратора и в 1902 году получил свидетельство. Потом была академия Эмбера, где он писал до 1904 года и познакомился с Мари Лорансен и Франсисом Пикабиа. Первые его вещи были импрессионистскими. Увидев в 1905 году картины фовистов, Матисса, Дерена и их товарищей, он перешёл к открытому цвету, хотя держался более сдержанного варианта стиля, который искал вместе с земляками по Гавру Раулем Дюфи и Отоном Фризом. С Фризом в 1906 году ездил писать в Эстак и в Антверпен. В мае 1907 года его фовистские холсты имели успех на Салоне независимых.

Тот же год всё повернул. В сентябре 1907-го в Париже открылась большая ретроспектива недавно умершего Сезанна, и Брак стал методично разбирать, как тот ведёт контур. Тогда же он побывал в мастерской Пикассо и увидел «Авиньонских девиц». С 1909 года они работали в тесном контакте. Пикассо в то время увлекали Гоген, африканские маски и иберийская скульптура; Брака больше занимала сезанновская мысль о множестве точек зрения на один предмет. Его сюжетами стали обыденные вещи: кувшин, скрипка, ваза с фруктами, гитара. Переход от пейзажа к натюрморту он потом объяснял тем, что в натюрморте пространство осязаемое, «я бы даже сказал, ручное», а ему всегда хотелось вещи потрогать, не только увидеть. 25 марта 1909 года Воксель, посмотрев его картину на Салоне независимых, написал о «кубических странностях». Летом 1911 года друзья работали рядом в Сере, во французских Пиренеях, и многие холсты того лета трудно, а порой невозможно приписать одному из двоих. В 1912 году в Сорге Брак сделал первые папье-колле, вклеивая в рисунок полосы бумаги, в том числе обои, имитирующие дерево; затем в живописи появились трафаретные буквы, песок, игральные карты. Позже Пикассо в разговорах с Канвейлером приписывал себе и папье-колле, и сам кубизм. Мне кажется, честнее говорить о совместном изобретении, как это теперь и принято.

Работа вдвоём кончилась в 1914 году, когда Брак ушёл в армию. В мае 1915 года он был тяжело ранен в голову, перенёс трепанацию и какое-то время не видел; дважды отмечен в приказах, награждён Военным крестом. Писать снова начал к концу 1916 года, уже один. Тогда же сблизился с Хуаном Грисом. Жёсткая геометрия довоенных лет смягчилась: появились насыщенный цвет, фактурные поверхности, чёрный фон, а натюрморт остался главным жанром. Для «Русского балета» Дягилева он оформил «Зефира и Флору» в постановке Леонида Мясина на музыку Владимира Дукельского.

В 1928 году Брак купил дом в Варанжвиль-сюр-Мер, на нормандском побережье, и архитектор Пол Нельсон построил ему там мастерскую. В 1934 году вышла первая монография о нём, книга Карла Эйнштейна. Войну он провёл в основном в парижской мастерской на улице Дуанье; самые суровые его вещи, «Котёл» и «Кухонный стол», написаны в те годы.

В 1949 году он начал «Мастерские», восемь больших холстов на одну тему, которые переписывал годами, меняя содержание и даже нумерацию, к отчаянию составителей каталогов. В четвёртой из них впервые появилась птица с распахнутыми крыльями, и с тех пор она не уходила из его работ. В 1952 году директор музеев Франции Жорж Саль заказал ему роспись для потолка зала Генриха II в Лувре; «Птиц» открыли в 1953 году. Литографии и книжные иллюстрации 1940–1950-х годов он печатал в мастерской Фернана Мурло; делал витражи, в том числе «Древо Иессеево» (1954) для церкви Святого Валерия в Варанжвиле, и эскизы украшений, а в 1962 году вместе с печатником Альдо Кроммелинком выпустил серию офортов «Орден птиц» к тексту Сен-Жона Перса. Годом раньше Лувр показал выставку «Мастерская Брака», и он стал первым художником, которого этот музей выставил при жизни.

Брак умер 31 августа 1963 года в своём парижском доме на улице Дуанье. Похороны были государственными, надгробную речь у Лувра произнёс Андре Мальро. Похоронен он на морском кладбище Варанжвиля, у церкви, для которой делал витражи.