04.02.1885–29.08.1962
Georgina de Albuquerque
Джорджина де Албукерки (урождённая Моура Андраде) училась в Таубате, Рио-де-Жанейро и Париже, а в 1922 году выставила картину «Заседание Государственного совета» о событиях накануне независимости Бразилии, где в центре композиции стоит женщина. С 1927 года преподавала в Национальной школе изящных искусств в Рио, в 1952–1954 годах возглавляла её. В 1940 году основала музей имени мужа, художника Лусилио де Албукерке.

Биография
Первую выставку Джорджина показала в восемнадцать лет, в 1903 году, на Десятой Генеральной выставке изящных искусств, ещё будучи ученицей итальянца Розальбино Санторо. Через год она переехала из родного города в столицу.
Родилась она 4 февраля 1885 года в Таубате, в штате Сан-Паулу, и носила имя Джорджина де Моура Андраде. Живопись начала изучать в пятнадцать лет, в 1900 году, дома: итальянский художник Розальбино Санторо объяснял ей законы перспективы и приёмы смешения красок. Санторо преподавал в сан-паулском Лицее искусств и ремёсел и был связан с пейзажистами из «группы Гримм», работавшими на пленэре.
В 1904 году она поступила в Национальную школу изящных искусств в Рио-де-Жанейро и занималась у Энрике Бернарделли. Годом позже выставилась на Двенадцатой Генеральной выставке, указав в каталоге не школу, а только имя учителя. В школе она познакомилась с живописцем Лусилио де Албукерке. В марте 1906 года они поженились. Лусилио получил премию, дававшую право на поездку в Европу, и в том же году пара уехала во Францию. Джорджина поступила в парижскую Национальную высшую школу изящных искусств; она стала первой бразильянкой, выдержавшей там вступительные испытания, и заняла четвёртое место. Одновременно она занималась в Академии Жюлиана у Анри Руайе, а в школе её учителями называют Поля Жерве и Адольфа Дешено. Документов о её занятиях в Академии Жюлиана не сохранилось: архивы женских мастерских не уцелели. Критик Куирину Кампофиориту позднее писал, что в Париже она работала менее продуктивно, чем муж, и связывал это с рождением детей. В 1907 году Лусилио написал её масляный портрет, который теперь хранится в Пинакотеке штата Сан-Паулу.
Во Франции супруги провели пять лет и вернулись в Бразилию в 1911 году. Джорджина показала работы в Сан-Паулу, а затем регулярно участвовала в Генеральных выставках изящных искусств. Первой наградой стало почётное упоминание 1909 года. Затем пришли малая серебряная медаль за «Портрет Азеведу Коутинью» (1912), большая серебряная за «Рождественскую ёлку» (1916) и малая золотая за «Семью» (1919). В 1920 году она первой из женщин вошла в состав жюри по живописи.
В 1922 году, к столетию независимости, она написала «Заседание Государственного совета» (масло, 210 × 265 см), которое изображает заседание 2 сентября 1822 года, предшествовавшее провозглашению независимости. Исторический жанр в Бразилии до тех пор оставался мужским. Вместо героического эпизода, как в «Независимости или смерти» Педру Америку, она показала дипломатическое событие в кабинете, а в центре поместила императрицу Леопольдину Австрийскую. Картина получила премию юбилейной выставки, её купило правительство для коллекции Национальной школы изящных искусств, позднее она перешла в Национальный исторический музей в Рио.
Помимо исторической живописи, она писала натюрморты, обнажённую натуру, портреты, жанровые сцены, городские, сельские и морские пейзажи. Ярлык «импрессиониста», обычно ей приписываемый, оспаривают: Кампофиориту считал, что европейский импрессионизм в Бразилии воспроизводился «разбавленно», а Жозе Роберту Тейшейра Лейти полагал, что она понимала эту технику упрощённо. Исследователи чаще называют её эклектичным живописцем. Мне кажется, что оба определения лучше держать в голове сразу: светлая палитра и свободный мазок в её картинах очевидны, но системы за ними может и не быть.
С 1927 года она преподавала в Национальной школе изящных искусств в Рио-де-Жанейро, по одним данным до 1948 года. В 1935 году начала вести курс декоративного искусства в Институте искусств Университета Федерального округа. В 1940 году основала в своём доме в районе Ларанжейрас Музей Лусилио де Албукерке и создала один из первых в стране курсов рисунка и живописи для детей. В 1942 году написала академическую работу «Рисунок как основа преподавания пластических искусств». В 1952–1954 годах она была директором Национальной школы изящных искусств, где сама когда-то училась, и стала первой женщиной на этом посту.
Умерла Джорджина де Албукерки 29 августа 1962 года в Рио-де-Жанейро. В 1977 году, к столетию Лусилио, в Национальном музее изящных искусств прошла выставка, где работы супругов показали вместе.
Связанный контекст
Ассоциации
Работы, связанные с художником через направления, культурную среду и эпоху. Выше показаны произведения с ценой, доступные на этом рынке.
Ключевые связиБразилия
О профиле
Профиль и источники
Изображение
Фотография автора
Silva, M. Nogueira da, 1880-; Wikimedia Commons; Public domain.







