Гурьянов, Георгий Константинович

Биография

12 мая 1993 года в Мраморном дворце, филиале Русского музея, открылась первая персональная выставка Георгия Гурьянова. Тремя годами раньше его знали совсем по другой причине: он был барабанщиком «Кино» и играл на установке стоя, переняв эту манеру у западных групп «новой романтики».

В группе его звали Густавом.

Родился он 27 февраля 1961 года в Ленинграде, в семье геологов. Ещё до школы ходил в музыкальный кружок при Доме культуры имени Козицкого, учился на балалайке, домре, фортепиано и гитаре. В 1975 году окончил городскую художественную школу № 1, в 1976-м поступил в Ленинградское художественное училище имени Серова, но через год ушёл: академическая система ему не подходила. Забавно, что лет через двенадцать он окажется среди тех, кто объявит себя новыми академистами. В конце 1970-х играл на бас-гитаре в группе Сергея «Сэма» Семёнова, в 1983-м недолго был в панк-группе «Автоматические удовлетворители».

С Тимуром Новиковым он познакомился в 1979 году, а в 1982-м вместе с Виктором Цоем стал одним из первых участников новиковского объединения «Новые художники»; их первая акция, «0-объект», прошла 12 октября 1982 года. После ухода из «Кино» Алексея Рыбина Цой и Гурьянов решили играть вместе и с гитаристом Юрием Каспаряном составили костяк обновлённой группы. С 1984 года Гурьянов был её постоянным барабанщиком, аранжировщиком и бэк-вокалистом и во многом отвечал за то, как «Кино» выглядит на сцене. Чёрные рубашки и костюмы шил модельер Константин Гончаров; по воспоминаниям Гурьянова, Гончаров кроил практически по своей худой фигуре, и на крепком барабанщике вещи трещали по швам. С 1985 года он вместе с Цоем числился художником Ленинградского рок-клуба и тогда же стал играть и петь в оркестре Сергея Курёхина «Поп-механика». Квартира семьи в Купчине летом, пока родители были в экспедициях, превращалась в репетиционную базу: там жили музыканты «Кино», бывали Сергей «Африка» Бугаев и дуэт «Новые композиторы». В 1987 году в этой квартире на портативную студию записали альбом «Группа крови».

«Кино» играло до гибели Цоя в августе 1990 года; по словам Гурьянова, группа тогда готовилась ехать в Токио. Его к тому времени уже занимали клубы, техно и хаус. Он был среди устроителей первых российских рейвов, в павильоне «Космос» на ВДНХ и на велотреке в Крылатском, и сам рисовал для них плакаты. После 1990 года музыкой он больше не занимался.

В декабре 1989 года Гурьянов вошёл в круг неоакадемизма, провозглашённого Новиковым. В июле 1990 года на пролёте Дворцового моста прошла выставка, устроенная художником Иваном Мовсесяном, и в центре экспозиции висел его монументальный холст. В 1991 году Гурьянов, Новиков, Денис Егельский и Гончаров показали «Академизм и неоакадемизм» в Мраморном дворце, где тогда ещё был филиал Центрального музея Ленина; на второй выставке на мосту он выставил панно «Борцы». В 1993 году круг оформился в Новую академию изящных искусств, и Гурьянов вместе с Новиковым, Егельским, Владиславом Тузовым и Андреем Медведевым получил звание почётного профессора. Современники видели в этом игру в новый официоз.

С 1991 года и до конца жизни главным его сюжетом был спорт. Мускулистые молодые люди в облегающей форме или обнажённые по пояс, матросы, лётчики, гребцы, боксёры, трактористы: таковы «Боксёры» и «Даёшь гол!» (оба 1991), триптих «Строгий юноша» (1994), «Гребцы» (1998–2000), «Авиатор» (1999), «Трактористка» (2002), «Трамплин» (2006). Он опирался на советскую спортивную фотографию, снимки Александра Родченко, «Олимпию» Лени Рифеншталь и фильм Абрама Роома «Строгий юноша»; многие фигуры близки к автопортретам. Искусствовед Екатерина Андреева писала, что в неоакадемизме он первым всерьёз взялся за табуированную тоталитарную иконографию, без защитной иронии соц-арта. По-моему, это точное наблюдение: его атлеты пришли из плакатного мира тридцатых, но лозунга при них нет, остаются тело и выправка.

Потом были выставки «Ренессанс и резистанс» в Русском музее (1994), персональная «Сила воли» в московской галерее «Риджина» под кураторством Новикова (1994), показ в амстердамском музее Стеделейк (1997), персональные выставки в петербургской галерее «Д-137» в 2001, 2003 и 2004 годах. На выставке «Новая академия. Санкт-Петербург» в московском фонде «Екатерина» (2011–2012, куратор Аркадий Ипполитов) его работы составили основу экспозиции.

Друзья называли его «совестью петербургского стиля».

С 1986 года он снимался в роли самого себя в клипах «Кино» и в фильмах «Йя-Хха», «Конец каникул», «Рок», «Асса», вёл спортивную программу «Спартакус» на «Пиратском телевидении», в фильме Ольги Тобрелутс 1998 года сыграл Маяковского. Последние годы он жил уже не в Купчине, а в центре, на Литейном проспекте.

Георгий Гурьянов умер 20 июля 2013 года в своей квартире на Литейном. Отпевали его 25 июля в Николо-Богоявленском морском соборе, похоронили на Смоленском кладбище. В 2017 году вышла книга Метсура Вольде «Георгий Гурьянов: Я и есть искусство», в 2022-м монография Ипполитова «Георгий Гурьянов. Последний денди Петербурга». 27 февраля 2026 года, в день его шестидесятипятилетия, в квартире на Литейном, где он прожил последние тринадцать лет, открылся музей; среди экспонатов барабанная установка «Кино».