20.07.1890–18.06.1964

Джорджо Моранди

Джорджо Моранди (1890–1964) почти всю жизнь прожил в Болонье, в квартире с сёстрами, где одна из комнат служила ему спальней и мастерской. Он писал бутылки, кувшины и коробки, которые сам красил и переставлял, и около 1340 его картин маслом в каталоге Витали — в основном такие натюрморты и пейзажи. На Венецианской биеннале 1948 года получил премию за живопись.

Фотография: Джорджо Моранди
ОписаниеФотография: Джорджо Моранди

Биография

В 1943 году, в разгар войны, Моранди оказался в болонской тюрьме. Освободить его удалось при содействии историка искусства Роберто Лонги. Дружеские связи с антифашистами, по одной из версий, и стали поводом для ареста; подробностей источники не дают.

Родился он 20 июля 1890 года в Болонье, старшим из пяти детей. Отец, Андреа Моранди, был совладельцем болонского отделения французской фирмы, торговавшей коноплёй, и сначала Джорджо работал у него. Но тяга к живописи победила, и в 1907 году он поступил в Академию изящных искусств Болоньи. Отец умер в 1909 году, и старшему сыну пришлось стать главой семьи; выпускником академии он стал в 1913-м. Офорту, по некоторым сведениям, научился сам, разбирая книги о Рембрандте. Хорошо учился, но школы, которую искал, академия не дала. О Париже он мечтал в начале 1910-х, однако денег на поездку не было, и впервые он попал туда только в 1956 году.

Новую французскую живопись он сперва знал по чёрно-белым репродукциям. Ренуара увидел на Венецианской биеннале 1910 года, Сезанна долго изучал только по снимкам. В том же году поехал во Флоренцию смотреть Джотто, Мазаччо, Уччелло, Пьеро делла Франческа; потом были Падуя и Ассизи. Самые ранние известные работы, пейзаж и портрет сестры Дины, датированы 1911 и 1912 годами.

В 1913–1914 годах он выставлялся вместе с футуристами в Болонье и Риме, познакомился с Боччони и Карра, и Маринетти его похвалил. Увлечение оказалось недолгим: ближе ему были кубисты и Анри Руссо. С 1914 по 1929 год он преподавал рисование в начальных школах Болоньи. В 1915 году, когда Италия вступила в войну, его призвали и из-за высокого роста определили в гранатомётный полк. Через два месяца у него случился нервный срыв, и его демобилизовали. В 1917 году он снова тяжело заболел и почти не работал.

В 1918–1922 годах он был близок метафизической живописи: де Кирико, Мартини, Карра, журнал «Valori Plastici» («Пластические ценности») Марио Брольо. Брольо первым заключил с ним эксклюзивный контракт. Но уже на флорентийской «Весенней выставке» 1922 года, где он показывался рядом с де Кирико и Карра, было видно, что этот этап позади. Дальше начинается то, что мы называем «Моранди»: оттенки, тональные переходы, предметы в смягчённом воздухе.

Первое признание пришло в 1930-е, сперва как графику. В 1930 году он возглавил кафедру техники гравюры в Болонской академии и держал её до 1956 года. В 1932-м участвовал в Первой выставке современной итальянской гравюры во Флоренции, и журнал «L'italiano» посвятил ему номер со статьёй Арденго Соффичи. С 1931 года его работы показывали на Римской квадриеннале, а в 1939-м отвели ему отдельный зал на III квадриеннале: 42 картины. Лонги и коллекционер Ламберто Витали оценили его живопись в середине 1930-х, и дружба с ними длилась годы. Витали составил прижизненный каталог графики (1957) и сводный каталог (1977). Персональная выставка во флорентийской галерее «Иль Фьоре» открылась 25 апреля 1945 года, в день освобождения Болоньи союзниками.

Его предметы редко остаются тем, чем были. Те, кто бывал в мастерской, вспоминали бутылки и вазочки, покрашенные гуашью или покрытые небрежным слоем гипса, так что стекло переставало быть стеклом. Лонги называл их «бесполезными предметами». Сам Моранди в редком интервью говорил, что натюрморт даёт ему покой и интимность, а опасность повториться он обходил тем, что строил картины как вариации на немногие темы. Мне кажется, это самое точное описание его метода. Пейзажи составляют чуть меньше пятой части наследия, портретов почти нет, известны семь автопортретов. Есть также цветы и раковины. Офортов в каталоге 137: тот же мягкий тон, перекрещивающиеся штрихи без контура, предметы, растворяющиеся в фоне.

Награды пошли после войны. Премия за живопись на Венецианской биеннале 1948 года, гран-при за серию офортов в Сан-Паулу в 1953-м, там же гран-при за живопись в 1957-м, премия Рубенса города Зигена в 1962-м, золотая медаль «Аркиджиназио» от города Болоньи в 1963-м. Жил он по-прежнему скромно, с незамужними сёстрами. В 1959 году построил дом в Гриццане, в тридцати километрах от Болоньи: туда семья ездила летом много лет, там пережидала войну. В 1985 году к названию коммуны добавили его имя: Гриццана-Моранди.

Моранди умер в Болонье 18 июня 1964 года. Похоронен на кладбище Чертоза в семейной гробнице вместе с тремя сёстрами; на могиле его портрет работы Джакомо Манцу.

Связанный контекст

Ассоциации

Работы, связанные с художником через направления, культурную среду и эпоху. Выше показаны произведения с ценой, доступные на этом рынке.

Ключевые связиметафизическая живопись · футуризм · Италия · Королевство Италия

08

О профиле

Профиль и источники

Изображение

Фотография автора

Anonymous Unknown author / Imagno; Wikimedia Commons; Public domain.

Источники