Hassan Sharif

Биография

Первая выставка Хассана Шарифа открылась в 1976 году в Центральной публичной библиотеке Дубая. Показывали карикатуры.

Родился он 1 января 1951 года в Бендер-Ленге. С 1973 по 1979 год его рисунки печатали первые газеты и журналы Эмиратов: они отзывались на политический климат Ближнего Востока 1970-х и на быструю урбанизацию страны. Когда в 1979 году он уехал учиться искусству, то уже отказался и от каллиграфической абстракции, и от арабского национализма, господствовавших тогда в регионе, и от «негативной иронии» собственных карикатур. Позже он говорил, что хотел в Британии всё это «стереть» и оказаться среди новых идей. После подготовительного года в Лемингтон-Спа в 1980 году он поступил в школу искусств Байам Шоу (ныне часть Центрального колледжа Святого Мартина). Там на него повлиял Там Джайлс, заведовавший отделением абстрактного и экспериментального искусства. Так возник интерес к британскому конструктивизму, в частности к идее Кеннета Мартина о «случае и порядке». Шариф превратил её в собственный метод, который называл «полусистемой»: придумывалась произвольная или избыточно сложная система, и работа создавалась по её правилам, часто на сетке. Среди таких вещей «Тело и квадраты» (1983), записи фраз из газеты, прочитанных в разных точках поездки в Шарджу, длинные ряды чёрных линий, показывающих превращения линии внутри квадрата. «Важен процесс», говорил он.

Тем же духом абсурдного действия отмечены его ранние перформансы в Лондоне и в Эмиратах во время летних каникул: прыжки в пустыне, верёвка, натянутая между камнями, разговор об искусстве в туалетах школы Байам Шоу с одним из преподавателей. В одном из перформансов он говорил с полным ртом хлеба, отпивал воду, снова ел и снова говорил, записывая все звуки, и серьёзные темы, политика и искусство, звучали у него с иронией, как у политиков и лекторов.

В 1984 году он окончил школу и взялся устраивать первые в Эмиратах выставки современного искусства. В том же году в Шардже появилась Al Marijah Art Atelier, место встреч для молодых художников страны; там прошла «Однодневная выставка» (1984), годом позже последовали «Однодневная выставка» в новой редакции и спонтанная выставка на центральном рынке города. В те же годы Шариф писал для молодой эмиратской прессы статьи по истории искусства и переводил на арабский отрывки из манифестов и текстов XX века: о постимпрессионизме, кубизме, абстрактном экспрессионизме, орфизме, футуризме, дада и сюрреализме, конструктивизме, Fluxus, arte povera, минимализме и концептуальном искусстве. Он хотел вызвать местный отклик и показать, что его работа опирается на теорию. «Я делал не только искусство, но и свою публику», говорил он. Кроме того, он основал художественную мастерскую при Молодёжном театре и искусств в Дубае, поддерживал несколько поколений эмиратских художников, написал книги и более пятидесяти статей об искусстве.

С начала 1980-х он собирал ассамбляжи из дешёвых серийных материалов и вещей с эмиратских рынков: куча таких предметов, часто крупная, возвращала зрителю как произведение излишки быстро индустриализированной страны. Вещи резали, связывали верёвкой или проволокой, и они теряли прежнее назначение. Позднее в ход пошли кокосовое волокно, медные провода, готовые бытовые изделия, костыль, газеты, пропитанные клеем, папье-маше. Сам он называл такую связку «плетением» и в 2006 году выпустил одноимённое эссе, где объяснил, что откликается на «вульгарную рыночную ментальность», заполнившую магазины товарами. Он настаивал, что искусство должно быть простым и доступным любому, а его работы «лишены мастерства» и не должны выглядеть плодом виртуозности. В 2014 году он стал связывать вместе и тиражные изображения: распечатки, глянцевые журналы, страницы книг, а рисунки из словаря воспроизводил в увеличенном виде из железа.

В 2008–2013 годах Шариф жил в «Летающем доме» в Дубае и устроил там мастерскую. Это некоммерческое пространство в 2007 году создал его брат Абдулрахим Шариф, много лет хранивший работы Хассана, Хусейна Шарифа и других художников; куратором стал Мохамед Казем, а название придумал Хосе Клеверс. В 2013 году дом закрылся.

Главная ретроспектива «Эксперименты и объекты 1979–2011» прошла в 2011 году в Каср-аль-Хосн в Абу-Даби, её подготовили Катрин Давид и Мохаммед Казем. Шариф участвовал в национальном павильоне Эмиратов на Венецианской биеннале дважды: при его дебюте в 2009 году и в 2015 году. В 2010 году он первым из эмиратцев показался в арабском музее современного искусства Матхаф в Дохе. Групповые выставки проходили в галерее Уайтчепел в Лондоне, в Новом музее в Нью-Йорке, в Центре Помпиду. Персональные показы 2016 года состоялись в Матхафе («Объекты и файлы») и в Alexander Gray Associates в Нью-Йорке.

Он умер 18 сентября 2016 года, в возрасте 65 лет. Его выставка «Я — художник одной работы» после смерти была показана в Шардже (2017), Берлине (2019), Мальмё (2020) и Сент-Этьене (2021), а в 2017 году его работы показали на 57-й Венецианской биеннале.