Савицкий, Игорь Витальевич

Биография

В нукусском музее работы Михаила Шемякина одно время оформлялись как произведения «неизвестного художника». Описывая вещи Василия Лысенко, директор пропускал имя автора и не упоминал, что тот был политзаключённым. Директором был Игорь Савицкий, и такие уловки входили в его способ собирать то, что в СССР 1960-х годов показывать было нельзя.

Родился он 4 (17) августа 1915 года в Киеве, в семье юриста. Отец имел польские и еврейские корни, дед по матери, Тимофей Дмитриевич Флоринский, был славистом, профессором Киевского университета и членом-корреспондентом Академии наук. В доме жила гувернантка-француженка, и по-французски мальчик говорил свободно. После революции семья перебралась в Москву. Там Игорь выучился на электроустановщика в фабрично-заводском училище завода «Серп и молот» и параллельно брал частные уроки рисования у Р. Мазеля и Е. Сахновской. С 1934 года он учился на графическом отделении Московского полиграфического института, потом в Московском художественном училище памяти 1905 года, а в 1938–1941 годах в Институте повышения квалификации художников, в мастерской Льва Крамаренко, с которым ездил на этюды в Крым и на Кавказ.

В 1941 году Савицкий поступил в Московский художественный институт имени Сурикова. В армию его по болезни не призвали, и с 1942 по 1944 год он вместе с институтом жил в эвакуации в Самарканде. Там он впервые увидел искусство Средней Азии, познакомился с Робертом Фальком и Константином Истоминым, занимался живописью у Николая Ульянова. Диплом графического факультета по специальности «офорт» датирован 3 декабря 1946 года.

Через четыре года после диплома он уехал в Каракалпакию, и Нукус стал его домом на тридцать с лишним лет.

Позвала его Т. А. Жданко, этнограф Хорезмской археолого-этнографической экспедиции Академии наук СССР, которой руководил Сергей Павлович Толстов. В экспедиции Савицкий был художником, но вместе со Жданко ездил по аулам и собирал вещи каракалпаков, небольшого народа, живущего среди пустынь в низовьях Амударьи. Эти поездки его захватили, и малоизученное тогда искусство каракалпаков стало его главным предметом. Местные жители прозвали его «старьёвщиком», по воспоминаниям знакомых, без насмешки. С 1956 года он был научным сотрудником отдела прикладного искусства Каракалпакского научно-исследовательского института экономики и культуры, с 1959 года работал в Институте истории, языка и литературы Каракалпакского филиала Академии наук Узбекистана, позднее в Каракалпакском историко-краеведческом музее.

Писать он не бросил. Каракалпакским знакомым запомнились его виды с древних крепостей: сиреневые стены над золотистым песком, пепельно-серебристая земля. Одному из них он признался, что не ожидал, какими нежными окажутся здешние пески. Его иногда называют основателем каракалпакской школы пейзажа; насколько это определение опирается на сами картины, мне судить трудно.

В 1957–1966 годах Савицкий снарядил множество поездок по районам Каракалпакской АССР и собрал украшения, ковры, одежду, монеты, резное дерево. В 1963 году вышла его единственная книга, «Народное прикладное искусство каракалпаков. Резьба по дереву», в 1964 году он получил звание заслуженного деятеля искусств Узбекской ССР. Власти он убедил, что нужен музей: 5 февраля 1966 года в Нукусе открылся Государственный музей искусств Каракалпакской АССР, и Савицкий стал его директором. В 1968 году он получил республиканскую премию имени Бердаха.

Дальше собрание пошло туда, куда провинциальный музей обычно не ходит. Сначала Савицкий покупал среднеазиатских художников узбекской школы: Александра Волкова, Урала Тансыкбаева, Николая Карахана, Виктора Уфимцева. Потом дошёл до русского авангарда и тех, кто работал после него: Роберта Фалька, Михаила Курзина, Веры Мухиной, Климента Редько, Любови Поповой, Ивана Кудряшова, Веры Пестель, Соломона Никритина, Георгия Ечеистова, группы «Амаравелла». Многие из этих имён при Сталине и ещё в 1960-е годы были под запретом, работы числились формализмом. Савицкий разыскивал по всей стране самих художников или их наследников и вывозил холсты и листы в Нукус сотнями и тысячами, хотя рисковал прослыть «врагом народа». Мне кажется, его выручала и удалённость: Нукус лежал далеко от тех, кто решал, что можно показывать. В 1968–1969 годах собрание выставили в Москве, в Музее искусства народов Востока, потом в Таллине, Львове, Ленинграде, Алма-Ате, Уфе, Казани, Ташкенте. Министерство культуры СССР стало оплачивать его покупки. В 1975 году ему разрешили отобрать для музея часть вещей, подаренных министерству вдовой Фернана Леже Надей Леже.

Последние месяцы он провёл в московской больнице и превратил палату в рабочий кабинет: писал научные описания и статьи, письма в учреждения и руководству республики, договаривался с владельцами о новых покупках. Там он и умер 27 июля 1984 года. С ним простились в Москве, в Музее искусства народов Востока, а похоронили на русском кладбище в Нукусе; надпись на памятнике называет его спасителем красоты.

В 1986 году в том же музее прошла его персональная выставка живописи и графики. В 2002 году Савицкий посмертно награждён узбекским орденом «За выдающиеся заслуги». В 2010 году вышел документальный фильм Аманды Поуп и Чавдара Георгиева «Пустыня запрещённого искусства», где его голосом говорит Бен Кингсли. Музей в Нукусе носит его имя. По музейному счёту, наследие Савицкого составляют 7452 произведения живописи, 25 223 графических листа, 1322 скульптуры, 7562 предмета народного искусства, 1902 монеты и 8618 археологических находок.