Илья Сергеевич Глазунов

Биография

В начале февраля 1957 года в Центральном доме работников искусств в Москве открылась выставка студента ленинградского Института имени Репина Ильи Глазунова. Перед этим он отличился на международном конкурсе молодых художников в Праге. Выставка имела большой успех, и с неё началась его московская известность.

Ему было двадцать шесть лет, и за плечами была блокада.

Родился он 10 июня 1930 года в Ленинграде. Отец, Сергей Фёдорович Глазунов, был историком и участником Первой мировой войны, мать, Ольга Константиновна, происходила из семьи Флуг, потомков петербургского фабриканта немецкого происхождения; дядя по отцу, патологоанатом Михаил Глазунов, собирал живопись. Мальчик учился в детской художественной школе. В блокаду погибли отец, мать, бабушка и другие родственники. В 1942 году его вывезли из города через Ладогу по «Дороге жизни», и он жил в деревне Гребло под Новгородом. В 1944 году, после снятия блокады, вернулся в Ленинград, окончил среднюю художественную школу, а в 1951–1957 годах учился в Институте живописи, скульптуры и архитектуры имени Репина в мастерской Бориса Иогансона. Дипломной работой стала картина «На колхозной ферме» (1957). По распределению его отправили в Ижевск учителем рисования и тригонометрии, оттуда он перевёлся в Иваново, а затем в Москву.

Ранние вещи середины 1950-х и начала 1960-х написаны в академической манере, но в «Ленинградской весне», «Последнем автобусе», «Одиночестве», «Метро», портрете «Нина» заметно влияние импрессионистов и западного экспрессионизма. Ещё студентом он начал графический цикл о современном городе. Листы, сделанные чёрным соусом, показывают героя среди ленинградских улиц и интерьеров («Двое», «Размолвка», «Любовь»), а в поздних листах город и новая застройка наступают на старую архитектуру и человека. По-моему, в этой графике он наиболее свободен. Картина «Дороги войны» (1957) с отступающей Красной армией 1941 года не сохранилась, позже художник сделал её авторскую копию; в 1977 году выставку с этой работой закрыли как противоречащую советской идеологии. Долгие годы его поддерживал поэт Сергей Михалков, которому, по словам самого Глазунова, он был обязан буквально всем.

С 1960-х он много писал портреты. В Италии позировали Джина Лоллобриджида и Анита Экберг, среди его моделей были Федерико Феллини, Давид Альфаро Сикейрос, Марио дель Монако, Мирей Матьё, Иннокентий Смоктуновский, космонавт Виталий Севастьянов, политики Индира Ганди, Сальвадор Альенде, Урхо Кекконен, Леонид Брежнев. Он сделал серии «Вьетнам», «Чили» и «Никарагуа», иллюстрировал Достоевского (триптих «Легенда о Великом инквизиторе»), создал графические циклы о русской старине, «Русь» (1956) и «Поле Куликово» (1980). Для здания ЮНЕСКО в Париже в 1980 году он написал панно «Вклад народов Советского Союза в мировую культуру и цивилизацию». Работал и в театре: оформлял «Сказание о невидимом граде Китеже» Римского-Корсакова в Большом театре, «Князя Игоря» и «Пиковую даму» в Берлинской опере, балет «Маскарад» Хачатуряна в Одессе. Ему принадлежит интерьер советского посольства в Мадриде.

В 1970-е годы Глазунов выступил против генерального плана реконструкции Москвы, грозившего разрушить значительную часть исторического центра. Вместе с композитором Вячеславом Овчинниковым он собрал подписи учёных и деятелей культуры под письмом в Политбюро; план выставили в Манеже, его раскритиковали и отозвали, а при городском архитектурном управлении появился общественный совет, без которого сносить историческую застройку было нельзя. Он участвовал в создании Всероссийского общества охраны памятников истории и культуры и выступал за восстановление храма Христа Спасителя.

Среди самых известных его работ две исторические композиции. «Мистерия XX века» (1978, вторая версия 1999) собирает события и героев столетия, «Вечная Россия» (1988) охватывает тысячу лет русской истории и культуры.

С 1978 года Глазунов вёл мастерскую портрета в Московском художественном институте имени Сурикова, в 1981-м создал Всесоюзный музей декоративно-прикладного и народного искусства и стал его директором. В 1987 году по его инициативе открылась Российская академия живописи, ваяния и зодчества, и ректором её он оставался до смерти. Он участвовал в реставрации Московского Кремля, в том числе Большого Кремлёвского дворца, за что в 1997 году получил Государственную премию России. Заслуженным деятелем искусств РСФСР он стал в 1973 году, народным художником РСФСР в 1979-м, народным художником СССР в 1980-м; орден «За заслуги перед Отечеством» получил всех четырёх степеней (1995–2010). Его именем названа малая планета 3616, открытая в 1984 году. Свои взгляды на историю и искусство он изложил в книге «Россия распятая» (1996). 31 августа 2004 года в Москве открылась Картинная галерея Ильи Глазунова. На последних выставках в московском (2010) и петербургском (2011) Манежах он показал полотна «Раскулачивание», «Изгнание торговцев из Храма», «Последний воин», свободно написанные пейзажные этюды и автопортрет «И снова весна».

Илья Глазунов умер 9 июля 2017 года в Москве, на восемьдесят восьмом году жизни. Похоронен на Новодевичьем кладбище; памятник на его могиле открыли 2 октября 2020 года.