Jeannine Achon

Биография

Первая персональная выставка Жаннин Ашон открылась в 2005 году на Острове Молодёжи, в галерее Ассоциации братьев Саис (Asociación Hermanos Saíz). Называлась она «Потерянная дверь» (La Puerta Perdida), по названию одной из картин, и целиком состояла из абстракций, написанных акрилом на холсте среднего формата.

С тех пор, за редкими заказными работами, фигуративной живописи у неё практически нет.

Родилась она в Гаване 14 января 1973 года. После школы имени Ленина поступила в Высший институт промышленного дизайна (ISDI) и в 1996 году окончила его по специализации «жильё». Пару лет работала в дизайнерской фирме Decoro d'Arq над проектами гостиниц, среди которых «Насьональ» и «Капри». К концу 1990-х занялась изобразительным искусством: сначала фигуративной живописью и иллюстрацией. Она делала научные иллюстрации для книги Альфонсо Сильвы Ли «Моя книга о ящерицах» (Mi Libro de Lagartijas) и рисунки к детским книгам, всё в одном издательстве, «Хенте Нуэва».

Живопись конца 1990-х и начала 2000-х ещё в значительной мере фигуративна, но в ней уже есть то, на чём позже держатся абстракции: многослойная структура, акрил по бумаге или холсту, довольно яркие цветовые решения. Продавала она тогда на художественных рынках Старой Гаваны и Ведадо, где встречаются иностранные туристы и молодые кубинские художники.

Вторая персональная выставка прошла в 2008 году в холле гаванского отеля «Севилья», образца колониальной архитектуры Кубы. Около десятка картин были подвешены на конструкции между восьмью колоннами главного зала, а название повторяло лозунг тогдашних официальных плакатов: «Никогда не лгать» (No Mentir Jamás). Куратором был Тони Пиньера, критик и обозреватель кубинского искусства, долго возглавлявший галерею «Ла Акасия». В конце 2009 года она организовала выставку в Национальном союзе писателей и художников Кубы (UNEAC): пятнадцать новых крупноформатных работ под названием «Перебои цвета» (Las Intermitencias del Color). Название подсказал балет Ролана Пети «Пруст, или Перебои сердца», поставленный по Марселю Прусту. Куратором снова выступил Пиньера. В день открытия джазовый пианист Арольд Лопес-Нусса, друг художницы, сыграл вещь из альбома «Об ателье» (Sobre el Atelier), посвящённого памяти его деда, кубинского живописца, писателя и критика Леонеля Лопеса-Нуссы. В 2007–2009 годах она участвовала и в групповых выставках в Испании (Мадридский университет) и на Кубе, в рамках Гаванской биеннале.

В 2010 году Ашон уехала с Кубы и поселилась в Загребе. С 2015 года живёт во Франции, сначала в Тулузе, затем в Оссийоне в департаменте Тарн.

В Загребе за два года она написала пятнадцать больших картин, объединённых в серию «Ашé» (Ashé). Это понятие кубинской культуры и духовной традиции: изначальное дыхание, жизненная сила, душа мира. Картины названы именами ориша, божеств этой традиции. Сама она говорила, что, когда пишет, старается открывать двери и пути воображению, и видит в картине не зеркало, а проход к другим людям и к собственной внутренней жизни. Мне кажется, эта формулировка объясняет и её отказ от предметности.

В апреле 2013 года серию впервые показали в Вараждине, в Галерейском центре (Galerijski Centar Varaždin), куратором был Иван Месек. В мае того же года выставка переехала в загребскую Галерею Матицы хорватской; куратором там выступила профессор Вања Бабич.