Хо Кан

Биография

В 1949 году семнадцатилетний Хо Кан вместе с учителями и соучениками нанкинской школы для детей погибших военных оказался на Тайване. Родился он в Нанкине 23 июля 1932 года, настоящее имя — Хо Сюэкан. Во время войны семья жила в Чунцине, после смерти отца вернулась в Нанкин, к деду.

Дед, Хо Жуй, был известным каллиграфом. От него Хо Кан получил хороший почерк и вкус к рисованию; ещё подростком, по его словам, решил стать художником.

В 1950 году он поступил на художественное отделение Тайбэйского педагогического училища, а в 1951-м по рекомендации Оуян Вэньюаня пришёл в мастерскую Ли Чжунсэна. Тот не учил технике, а просил «смотреть» и «искать»: видеть предмет целиком и находить в нём главное. После выпуска в 1953 году Хо Кан преподавал в начальной школе в районе Цзинмэй в Тайбэе и добился открытия при ней первого на Тайване школьного класса рисования. С 1957 года работал инструктором по художественному образованию в провинциальной группе методической помощи школам и отправил детские рисунки на выставку в Испанию.

В 1956 году вместе с семью друзьями (Ли Юаньцзя, У Хао, Оуян Вэньюань, Ся Ян, Сяо Цинь, Чэнь Даомин, Сяо Минсянь) он основал группу «Тунфан» (Ton Fan, «Восточная живописная группа»). Их называли «восемью разбойниками». Первая выставка прошла в Тайбэе в 1957 году, в 1960-м группу пригласили в нью-йоркскую галерею. Среди тогдашних работ Хо Кана много небольших рисунков карандашом и мелками: искажённые фигуры птиц и зверей в приглушённых, тёмных тонах, с сюрреалистическим оттенком.

В 1964 году он на французском судне отправился в Европу, собираясь учиться во Франции. Визу получить не удалось, и он остановился в Милане. Вышло так, что прожил там около полувека. Сюрреалистов вокруг было слишком много, и он увлёкся геометрической абстракцией. На него повлияли Мондриан, Йозеф Альберс и Антонио Кальдарара. Чтобы отличаться от западных коллег, он ввёл в живопись китайскую каллиграфию, идею пустоты и равномерную плоскую заливку цветом. Треугольники и прямоугольники пересекаются тонкими линиями и точками; по мнению критиков, это связано с его любовью к музыке: он собирал пластинки и работал под них.

С 1965 года он сотрудничал с миланской галереей «Артечентро» и провёл в ней несколько десятков персональных выставок. В 1965 и 1966 годах получил премии в Губбио, в 1966-м золотую медаль в Новаре, в 1967-м первую премию в Монце, в 1969-м первую премию имени Джузеппе Моли в Лекко. С 1980-х годов брал мотивы из древних китайских ритуальных сосудов и узоров ханьских кирпичей.

В Тайбэй он впервые вернулся с выставкой в 1985 году, через двадцать лет после отъезда. В 1997 году получил премию за достижения от Фонда Ли Чжунсэна. В 2006 году несколько месяцев работал в мастерской в пекинском районе 798, а в 2009–2012 годах ежегодно около трёх месяцев проводил в Тайбэйской международной художественной деревне. Мне кажется показательным, что именно после этих поездок в его работах заметно меняется манера, хотя утверждать это строго нельзя. Среди поздних серий — картины на круглых холстах с чёрным фоном, начатые в 2021 году.