12.01.1872–17.02.1943

Константин Фёдорович Богаевский

Константин Богаевский (1872–1943) почти всю жизнь писал одну землю: восточный Крым, древнюю Киммерию с меловыми скалами, складками холмов, генуэзскими стенами и солнцем в расходящихся лучах. Ученик Куинджи, друг Максимилиана Волошина, он работал в мастерской, построенной в родной Феодосии в 1906 году. Его панно 1912 года украшали московский особняк Рябушинского.

Портрет: Константин Фёдорович Богаевский
ОписаниеПортрет: Константин Фёдорович Богаевский

Биография

Друзья в шутку называли эту страну Богаевией. На холстах Константина Богаевского она узнаётся сразу: солнце с расходящимися лучами, меловые скалы, крепостные стены, корабли у пустого берега, и почти никогда точного адреса. Сам художник говорил, что пытается передать образ земли «величавый и прекрасный, торжественный и грустный». Прообразом служил восточный Крым, древняя Киммерия, где он родился и почти всю жизнь работал.

Учение поначалу не задалось.

Родился он 12 (24) января 1872 года в Феодосии, в семье мелкого служащего городской управы. В 1880 году поступил в классическую гимназию, а с 1881-го рос в семье феодосийского фабриканта Ивана Егоровича Шмита. Рисовать пробовал учиться у Адольфа Фесслера, в мастерской Айвазовского, но безуспешно. Затем был Петербург: Богаевский стал вольнослушателем Академии художеств и занимался в мастерской Архипа Куинджи. По некоторым сведениям, академическому начальству его работы не нравились, и одно время его даже отчисляли за «отсутствие таланта», но Куинджи своего ученика ценил и защищал. С учителем и товарищами он ездил на этюды в Крым, в урочище Ненели-Чукур под Симеизом (1895), а в 1897 году в Германию, Францию и Австрию. Сильнее всего его тогда задели венский Сецессион и картины Арнольда Бёклина.

С 1900 года Богаевский выставлялся в Петербурге, затем в Венеции, Мюнхене, Париже и Москве. В 1902–1903 годах он написал серию по знакомым крымским мотивам, «Старый Крым», «Древняя крепость». Потом надолго ушёл в пейзажи без привязки к месту, где заметно влияние Бёклина и Климта. Свет в них собирается из нескольких цветовых пятен, а небо напряжено и подвижно, как в «Последних лучах». В западной живописи ближайшую параллель ему, кроме Климта, находят у Джованни Сегантини.

В 1904 году он вступил в Новое общество художников, и почти сразу его призвали на военную службу, в Керченскую крепость. Демобилизовавшись в 1906 году, он женился на Жозефине Густавовне Дуранте и построил в Феодосии мастерскую, где проработал до конца жизни. Годы керченской изоляции отозвались в картинах темами одиночества и малости человека: «Звезда Полынь», «Солнце», «Генуэзская крепость». Волошин посвятил ему стихотворение «Полынь». В том же 1906 году Сергей Дягилев включил его работы в выставку русского искусства при Осеннем салоне в Париже. К 1907–1908 годам в его пейзажи вернулось спокойствие, как в «Южной стране. Пещерном городе».

Дружба с Волошиным многое решила. Серия волошинских очерков сделала Богаевского известным, а под влиянием поэта возник так называемый Киммерийский цикл. В 1910 году вышла книга стихов Волошина «Годы странствий» с рисунками Богаевского. Его сравнивали с Николаем Рерихом. В том же году его избрали в Московское товарищество художников, в 1911–1914 годах он участвовал в выставках «Мира искусства». Поездки 1908 и 1909 годов по Германии, Италии и Греции привели его к старым мастерам, и с 1910 года он пишет классические пейзажи, оглядываясь на Дюрера, Альтдорфера и особенно Мантенью. Идею освещения он взял у Клода Лоррена и называл его своим настоящим учителем. Так появились «Воспоминание о Мантенье», «Классический пейзаж», «Киммерийская область», «Корабли». В 1912 году по заказу Рябушинского он исполнил три панно для московского особняка, самую известную свою работу.

В 1914 году его снова призвали, служил он под Севастополем и демобилизовался только в 1918-м. После революции остался в Феодосии и продолжал выставляться. В 1923 году писал панно для сельскохозяйственной выставки в Москве, в 1933-м получил звание заслуженного деятеля искусств РСФСР, в 1936–1939 годах работал в Тарусе. В 1920–1930-е годы его мотивы почти не изменились, однако он попробовал и тему индустриального строительства: «Днепрострой», «Порт воображаемого города» (1932). Мне кажется, второе название говорит о нём больше, чем первое: даже город будущего у него остался воображаемым.

Современники описывали его как человека замкнутого, добросовестного, мирного и на редкость наивного. Ближайшими друзьями были художник Константин Кандауров и Волошин; он знал и коктебельский круг, и другого феодосийского сочинителя несуществующих стран, Александра Грина. Его портреты писали Волошин, Николай Ульянов, Анна Остроумова-Лебедева, о нём рассказывал Паустовский в «Чёрном море». Работы Богаевского хранят Третьяковская галерея, Русский музей, Феодосийская картинная галерея, художественные музеи Севастополя, Симферополя и Сочи. Его именем названа малая планета 3839, открытая в 1971 году Николаем Черных.

В ноябре 1941 года Феодосию заняли немецкие войска. Богаевский умер в оккупированной Феодосии 17 февраля 1943 года. Хоронили его из дома, пришло много людей: местные художники, ученики художественной школы. Гроб опустили в могилу Ивана Егоровича и Софьи Антоновны Шмит, людей, которые его вырастили.

Связанный контекст

Ассоциации

Работы, связанные с художником через направления, культурную среду и эпоху. Выше показаны произведения с ценой, доступные на этом рынке.

Ключевые связиРоссийская империя · СССР

08
Иван Иванович Шишкин. Рожь

Иван Иванович Шишкин

Рожь, 1878

Архив NEOARCA · не продаётся

О профиле

Профиль и источники

Изображение

Портрет автора

На основе открытого изображения: Unknown author Unknown author; Wikimedia Commons; Public domain.

Источники