06.03.1959–1994
Лоренца Бёттнер
Лоренца Бёттнер (1959–1994) родилась в Пунта-Аренасе, в восемь лет лишилась обеих рук и стала художницей, которая рисовала ногами и ртом. Она делала автопортреты, фотографии и «танцевальную живопись», в 1992 году играла талисман Паралимпийских игр в Барселоне, а широко её работы увидели только после выставки «Документа 14» в 2017 году.
Биография
Петра, девочка без рук, придуманная художником Хавьером Марискалем, была талисманом Паралимпийских игр 1992 года в Барселоне. На церемониях открытия и закрытия её изображала Лоренца Бёттнер, которая сама с детства жила без обеих рук. К тому времени она больше десяти лет работала как художница и перформер, но её имя знали немногие.
Родилась она 6 марта 1959 года в Пунта-Аренасе, на самом юге Чили, в семье немецкого происхождения. О её детстве известно мало.
Лет в восемь, пытаясь достать птичье гнездо, она подошла слишком близко к линии электропередачи и получила удар током; обе руки пришлось ампутировать по плечо. Чилийский детский журнал «Мампато» писал о ней как о примере для других детей: девочка без рук рисует, держа карандаш во рту. Потом семья переехала в ФРГ, в Лихтенау; по одним данным, в 1969 году, по другим, когда ей было около четырнадцати. Там она училась в ортопедическом реабилитационном центре вместе с детьми, пострадавшими от талидомида. Подростком она отказалась от протезов, а вместо жизни, которую ей сулил диагноз, выбрала художественную школу.
В 1978 году, в девятнадцать лет, Бёттнер поступила в Высшую школу Касселя и проучилась там до 1984 года. В эти годы появилось то, что она называла «танцевальной живописью» и «живописью-пантомимой»: двигаясь по холсту, она оставляла мазки ногами. Когда один из преподавателей назвал её «ходячим перформансом», она ответила серией фотографий, для которой меняла лицо гримом. Дипломная работа называлась «Инвалид!?», и сопровождавший её перформанс разбирал исторические и медицинские образы инвалидности. Ногами и ртом рисовали и уличные художники без рук, зарабатывавшие так на жизнь; Бёттнер взяла ту же технику, но сделала из неё высказывание и не принимала ни снисхождения, ни жалости. Главной темой было её собственное тело. В автопортретах она изображала себя то чувственной, то материнской. Рядом с автопортретами появлялись безрукая Венера Милосская и люди с обочины общества: проститутки в Европе, афроамериканцы, столкнувшиеся с полицейским насилием. Античные статуи без рук, объясняла она в 1991 году, нужны были ей, чтобы показать красоту изувеченного тела: ведь сколькими мраморными фигурами любуются, хотя рук у них нет.
После выпуска она поехала учиться в Нью-Йорк при поддержке британской сети художников с инвалидностью, в которой работала вместе с Сандрой Аронсон; Бёттнер настаивала, что у художников, пишущих ртом и ногами, есть своя родословная. В Нью-Йорке она выступала на улицах, в том числе перед церковью Святого Марка в Бауэри, где танцевала на больших полотнах. Она позировала фотографам Роберту Мэпплторпу и Джоэлу-Питеру Уиткину, но то, как они снимали её тело, казалось ей обесчеловечивающим.
В документальном фильме Михаэля Штальберга «Лоренца» (1991) она заказывает в магазине сыр, и кадр обрывается ровно тогда, когда покупку надо взять. По-моему, этот обрыв говорит о её искусстве больше многих описаний: будничное действие выставлено напоказ, а вопрос оставлен без ответа.
Лоренца Бёттнер умерла в Мюнхене 13 января 1994 года, в тридцать четыре года. Через два года о ней написали двое чилийских писателей: Роберто Боланьо в романе «Далёкая звезда» и Педро Лемебель в книге хроник «Безумное рвение». Оба использовали её судьбу для собственных рассуждений о чилийском искусстве, а Боланьо приписал ей события, которых не было. Работы и память о ней сохранила её мать.
Широкая публика увидела эти работы через двадцать с лишним лет. Небольшую подборку показали на «Документе 14» в Касселе в 2017 году, а с 2018 года куратор Пауль Б. Пресьядо проводил её выставку «Реквием по норме»: в барселонском центре Ла Вирреина (ноябрь 2018), в Вюртембергском художественном обществе в Штутгарте (2019), в Художественном музее Торонтского университета (2020) и в нью-йоркском музее Лесли-Ломан (2022).
Связанный контекст
Ассоциации
Работы, связанные с художником через направления, культурную среду и эпоху. Выше показаны произведения с ценой, доступные на этом рынке.
Ключевые связиЧили · Германия
О профиле







