Махмуд Фаршчиян

Биография

В доме, где вырос Махмуд Фаршчиян, был уголок, который называли курятником: мальчик возился там с воробьями, курами и петухами. Птицы потом часто появлялись в его картинах, и сам он связывал их с детскими воспоминаниями.

Отец его, Голамреза, торговал персидскими коврами.

Родился Фаршчиян 24 января 1930 года в Исфахане. Мать, Захра, часто водила детей к гробнице Имамзаде Исмаил. Рисовать он начал рано и несколько лет учился у Хаджи Мирзы-аги Эмами и Исы Бахадори. Первая персональная выставка прошла в 1948 году в исфаханском отделении Ирано-британского культурного общества, когда ему было восемнадцать. Окончив исфаханскую среднюю школу изящных искусств, он уехал в Европу изучать западных мастеров, а Высший совет культуры и искусства позже присвоил ему высшую, приравненную к докторской, степень по иранской живописи и исламскому искусству.

Вернувшись в Иран, он поступил в Национальный институт изящных искусств, впоследствии ставший Министерством культуры и искусства, со временем возглавил там отдел национальных искусств и стал профессором факультета изящных искусств Тегеранского университета. В 1950-е годы он преподавал в тегеранской школе декоративных искусств для мальчиков, основанной Джалилем Зияпуром; одним из его учеников был живописец Фарамарз Пиларам. Первая зарубежная выставка прошла в 1960 году в Стамбуле, первые американские — в 1972 и 1973 годах. Всего у него было 57 персональных и 86 групповых выставок в Иране, Европе, Америке и Азии и больше десяти наград, среди них золотая медаль международного художественного фестиваля в Бельгии (1958) и первая премия иранского Министерства культуры и искусства (1973).

Фаршчияна называют основателем собственной школы иранской живописи. Классические формы миниатюры он сохранял, но вводил новые приёмы, а саму живопись уводил от многовековой зависимости от поэзии и литературы, превращая её в самостоятельное искусство. Сам он говорил, что его манера строится на сочетании традиционного и современного. На его листах фантастические сцены в ярких красках, птицы, цветы, люди; сюжеты чаще любовные и для исламского мира довольно смелые. Одна из известных работ — «Вечер Ашуры». Вместе с тем иллюстрации к «Шахнаме» Фирдоуси (1991), к диванам Хафиза (2002) и рубаи Омара Хайяма (2004) выходили отдельными книгами, так что разрыв с литературой я бы не преувеличивал. Два тома его работ отобрала для издания ЮНЕСКО (1991 и 2004). Картины его были в собраниях японского императора Акихито, королевы Елизаветы II и принца Филиппа, королевы Нидерландов Юлианы. В 2007 году британо-оманский модельер Амр Али построил свою коллекцию для Лондонской недели моды на его картине «Пятый день творения».

Он работал и как художник-проектировщик: по его эскизам сделаны зарих (решётчатая ограда над гробницей), кровля и дверь в святилище имама Резы в Мешхеде, и он входил в комитет, надзиравший за строительством. В 2001 году Фонд культурного наследия открыл музей мастера Фаршчияна в комплексе Саадабад в Тегеране.

С 1983 года Фаршчиян с семьёй жил в Энглвуд-Клиффсе, в Нью-Джерси. Он много выступал и выставлялся в университетах и художественных институтах, и о нём вышло шесть книг.

Махмуд Фаршчиян умер 9 августа 2025 года в США, в возрасте 95 лет. 18 августа его похоронили в Исфахане, в мавзолее Саиба.