Manal Al Dowayan

Биография

Начнём с голубей. В инсталляции «Suspended Together» (2011) с потолка свисают около двухсот белых фигур из стеклопластика, и на каждой напечатан бланк разрешения на поездку: такой документ саудовская женщина должна была получать у отца, брата или мужа. Бланки художнице присылали сами женщины из разных частей страны. Самым старым документам около шестидесяти лет, самым новым полгода. Среди тех, кто отдал свои бумаги, были учёные, преподавательницы, инженеры.

Родилась Манал Аль-Довайан в 1973 году в Дахране, в Восточной провинции Саудовской Аравии. Учиться она пошла не в художественную школу: одни данные говорят о степени магистра в области системного анализа и проектирования, другие о бакалавриате по информатике и магистратуре в Великобритании. Работала в нефтяной компании, в том числе программистом и креативным директором. Примерно через десять лет она оставила службу и занялась только искусством. Позже, в 2018 году, она закончила магистратуру Королевского колледжа искусств в Лондоне по программе современной художественной практики в общественном пространстве. Начинала она с чёрно-белой фотографии. Серия «I Am» (2005) возникла после речи короля Абдаллы, вступившего на престол, о важности участия женщин в жизни страны. Речь поняли по-разному, и сторонники, и противники женских прав. Аль-Довайан пригласила женщин разных профессий, от инженеров до учёных, и сфотографировала их в рабочей одежде. В серии «Drive-By Shootings» (2011) она снимала из окна движущейся машины: водить сама она тогда не могла, за рулём сидел мужчина, а снимки получились смазанными. Я бы прочитала их как рассказ о том, что из автомобиля нельзя просто выйти и сделать кадр.

В 2012 году на выставке «We Need to Talk» в Джидде показали её работу «Esmi / My Name». Крупные деревянные чётки, на каждой бусине написано женское имя, подвешены на шерстяной верёвке, сотканной бедуинскими женщинами. В мастерских участвовали около четырёхсот женщин, которые сами вписывали свои полные имена. Поводом было представление, что произносить женское имя вслух на людях неприлично. Выставку тогда называли самой масштабной и самой смелой среди показов саудовских художников.

В 2014 году появились «Memory Tree», где женщины составляли родословные только по женской линии, и документальная работа «Shock» о гибели учительниц в дорожных авариях. Первую приобрёл для постоянной коллекции Арабский музей современного искусства в Дохе. Затем были постоянная инсталляция «Now You See Me, Now You Don't» в пустыне Аль-Ула (2020), работа «O’Sister» (2021), в которой использованы тексты религиозных пособий 1990-х о поведении женщин на людях, и «Oasis of Stories» (2022) в «Долине искусств» Аль-Улы, построенная по масштабу старого города из глиняного кирпича. В 2023 году она выступила в ротонде музея Гуггенхайма в Нью-Йорке с перформансом «From Shattered Ruins New Life Should Bloom» и была номинирована на вторую премию Richard Mille Art Prize. Её работы показывали в Британском музее, Музее искусств округа Лос-Анджелес и в Мафе. Она была визуальным директором спектакля «Thikra: Night of Remembering» британского хореографа Акрама Хана. В 2024 году в Венеции она показала «Shifting Sands: A Battle Song», коллективную работу с голосами тысячи саудовских женщин.

Среди наград: премия Arab Women Awards в области искусства (2014), список BBC «100 женщин» (2019), премия в области изобразительного искусства Национальных культурных наград Саудовской Аравии (2023).