Мануэль Мендиве

Биография

В 1986 году Мануэль Мендиве вывел на сцену танцоров, чьи лица и тела он сам покрыл текучими линиями, обозначавшими духов. Перформанс назывался «Жизнь» (La vida). Живопись, рисунок, резьба по дереву и роспись по телу к тому времени давно были для него одним занятием.

Он родился в Гаване 15 декабря 1944 года. Семья практиковала сантерию, афрокубинскую религию, восходящую к верованиям йоруба с западного побережья Африки. Сам он мулат и своими корнями дорожит. С детства тянулся к рисованию, окончил восемь классов обычной школы, а в 1959 году поступил в Академию Сан-Алехандро, где учился живописи и скульптуре. Больше его занимала скульптура. Годы окончания источники называют разные: 1956, 1962 и 1963. Дополнительно он занимался этнологией и фольклором при Академии наук Кубы и историей искусства на факультете искусств и литературы Гаванского университета.

Первая персональная выставка состоялась в Центре искусства в Гаване в 1964 году. В 1968 году на парижском Салоне мая за выставленные работы он получил премию Адама Монпарнас, и тогда же третью премию Национального салона пластических искусств в Гаване.

Шестидесятые и семидесятые считаются временем его самых значительных работ. Он резал, обжигал и расписывал дерево, изображая святых и богов лукуми, и собирал вещи из подручного: веток, перьев, человеческих волос, песка, стекла. Материалов на острове не хватало, и такая изобретательность была отчасти вынужденной. Алтарь «Вуду» в Национальном музее Гуанабакоа сделан именно из таких материалов. В 1967 году он написал «Ойю» (Oya), богиню бурь, которую связывают с переходом от жизни к смерти; в конце шестидесятых, по словам биографов, его особенно занимала тема смерти. Среди работ того времени есть и портрет Че Гевары 1968 года. «Невольничий корабль» (Barco negrero, 1976), деревянная резная вещь с росписью, обращается к Срединному пути, колониализму и истории острова; он хранится в Национальном музее изящных искусств Кубы.

Кубинский критик Херардо Москера писал, что искусство Мендиве не служит обряду, но несёт «живую мифологическую мысль» и через афрокубинские образы говорит о сегодняшней жизни. Мне кажется, у этих слов есть точное подтверждение: боги в его работах предстают рядом с конкретными нынешними мужчинами и женщинами, а не с героями древнего предания.

В 1982 году Мендиве впервые поехал в Западную Африку и провёл там около года. После возвращения в его работах заметнее стали образы природы, как в картине «Viento a Fete» (1984). В 1997 году он написал «Олофи, духи, человек и природа».

Награды шли одна за другой. В 1988 году он получил медаль Алехо Карпентьера от Государственного совета Кубы, в 1994-м стал кавалером ордена искусств и литературы Франции и получил орден Феликса Варелы. В 2001 году ему присудили Национальную премию в области пластических искусств Кубы, а в 2009-м медаль «Пять континентов» ЮНЕСКО.

Выставки были в Венгрии, Польше, Анголе, России, Конго. В феврале 1993 года его работы показали на фестивале «Уида '92» в Бенине, посвящённом искусству вуду и африканской диаспоры. В 2014 году он выставлялся в центре современного искусства Н'Намди в Детройте. Работы Мендиве хранятся в музеях Кубы, России, Сомали, Бенина, Конго, Норвегии, Дании, Финляндии, Ямайки и США.