1956–н. в.
Mbongeni Buthelezi
Мбонгени Бутелези из Йоханнесбурга делает «картины» из пластикового мусора: режет цветной пластик на мелкие кусочки и приклеивает к холсту. Учился в Йоханнесбурге в 1986–1992 и 1997–1998 годах, работал по резидентским программам в Германии и США. Его работы показывали в Музее африканского искусства в Нью-Йорке, в музее города Гох и на Пражской биеннале.
Биография
Материал Бутелези известен сразу: это пластиковые отходы. Он режет цветной пластик на небольшие фрагменты и наклеивает их на холст клеевым пистолетом, так что поверхность складывается кусочек за кусочком, а тона меняются от места к месту.
Родился в Йоханнесбурге. Год рождения источники называют разный: 1956, 1965 или 1966, поэтому надёжнее говорить о художнике просто как об уроженце этого города, получившем образование в конце 1980-х.
С 1986 по 1992 год он занимался на курсах в Африканском институте искусства (African Institute of Art) в Йоханнесбурге, а в 1997–1998 годах учился в Университете Витватерсранда, тоже в Йоханнесбурге. Первые выставки в списке относятся к 1988 году: он участвовал в групповом показе в галерее Гертруды Позель при этом университете. Затем шли показы на Национальном фестивале искусств в Грейамстауне (1991, 1998), в йоханнесбургских залах Market Gallery, Alliance Française, Johannesburg Art Gallery и других. В 1999 году его работы показали в Музее африканского искусства в Нью-Йорке, в 2000 году он участвовал в выставках в Хьюстоне, Лондоне и Бирмингеме. Для выставок 2000-х годов характерен немецкий круг: персональные показы в галерее Зайппеля (Seippel) в Кёльне, в Доме художников на Хёэрвег в Дюссельдорфе (2001), в Бельвю-Зале в Висбадене (2006), в Хаусе на Лютцовплац в Берлине (2010). В 2004 году прошла персональная выставка в музее города Гох, а на Мадейре он выполнил настенную роспись. В 2005 году его работы были на Пражской биеннале, в 2006 году на 10-й Каирской биеннале и в мадридском центре Casa Encendida. В 2009–2010 годах персональные выставки прошли в Художественном музее Претории, в Sasol Art Museum в Стелленбосе, в Музее Оливенхёйс в Блумфонтейне, в Red Location Museum в Порт-Элизабет и в галерее Уильяма Хамфриза в Кимберли.
Он не раз был художником в резиденции: в Висбадене, на Зюльте (Kunst:Raum Sylt-Quelle в Рантуме), в Дюссельдорфе, в Vermont Studio Center и Art Omi International Artists Centre в США, а также в рамках Национального фестиваля искусств Standard Bank в ЮАР. Работы Бутелези есть в собраниях Mercedes-Benz South Africa в Претории, концерна Daimler в Штутгарте, Музея африканского искусства в Нью-Йорке, Йоханнесбургской художественной галереи и коллекции Spier.
Сам он говорил, что освоил восемнадцать техник с тонкими различиями. Пластик можно класть крупными разноцветными «мазками», можно сепией, где слои нейтральных тонов создают глубину, а можно линиями.
Выбор материала связывают с темой экологии, с обветшанием посёлков-тауншипов и с бедностью и нехваткой возможностей, которые художник видит в ЮАР. Сам он хочет передавать надежду: по его убеждению, глядя на его работы и путь, люди понимают, что из ничего можно построить жизнь и карьеру, а искусство способно её изменить. По-моему, это существенное пояснение: пластик у него не только символ нищеты, но и доказательство того, что из неё можно что-то сделать.
О нём вышли каталоги: «Mbongeni Buthelezi» (музей Гоха, 2004; авторы Питсо Чимзима и Сузанне Мадаус) и «imizwa yami (my feelings)» (Seippel, 2009; Нина Грунтковски, Художественный музей Претории).
О профиле