29.04.1843–07.10.1905
Педру Америку
Педру Америку (1843–1905) написал картины, по которым бразильцы до сих пор представляют свою историю: «Битву при Аваи», «Независимость или смерть!», «Четвертованного Тирадентиса». Учился в Рио-де-Жанейро и Париже, защитил в Брюсселе докторскую диссертацию по естественным наукам, преподавал в Императорской академии, был депутатом Учредительного конгресса, писал романы и последние годы прожил во Флоренции.

Биография
В 1852 году в городок Арея на северо-востоке Бразилии приехала научная экспедиция. Её руководитель, натуралист Луи Жак Брюне, слышал о местном мальчике, который замечательно рисует, и решил проверить: разложил перед ним несколько предметов и попросил нарисовать их при нём. Сходство было таким, что Брюне взял девятилетнего Педру Америку рисовальщиком в экспедицию. Двадцать месяцев они ездили по северо-востоку страны.
Родился он 29 апреля 1843 года в Арее, в провинции Параиба, в небогатой семье торговца и скрипача Даниэла Эдуарду ди Фигейреду, который давал сыну книги о знаменитых художниках. Его брат Франсишку Аурелиу ди Фигейреду тоже стал живописцем. В 1854 году, одиннадцати лет, с рекомендательными письмами Педру был принят в Императорскую академию изящных искусств в Рио-де-Жанейро, но сначала проучился в Колежиу Педру II. В академии он набрал пятнадцать медалей, и директор, живописец Мануэл ди Араужу Порту-Алегри, прозвал его «собирателем медалей».
В мае 1859 года, на стипендию императора Педру II, он приехал в Париж. В Школе изящных искусств его учителями были Энгр, Леон Конье и Ипполит Фландрен. Одной живописи ему было мало. Он слушал курсы физики и археологии, получил в Сорбонне степень по социальным наукам, в 1862 году записался в Свободный университет Брюсселя, бывал в Салоне отверженных. В 1864 году его вызвали домой на конкурс на должность профессора рисунка. Конкурс он выиграл картиной «Сократ уводит Алкивиада из объятий порока», но кафедру не занял и снова уехал в Европу. В 1865 году он, большей частью пешком, прошёл от Парижа до Страсбурга, Бадена, Нидерландов и Дании, потом побывал в Марокко, на Сицилии, греческих островах и в Алжире, где работал рисовальщиком для французского правительства. Денег не хватало, он голодал и рисовал портреты в кафе. Тогда же по-французски вышел его первый роман «Всесожжение».
В 1868 году в Брюсселе он защитил диссертацию «Наука и системы: вопросы естественной истории и философии» и стал доктором наук.
В 1869 году, по дороге на родину, он женился в Лиссабоне на Карлоте ди Араужу Порту-Алегри, дочери своего бывшего директора, служившего тогда консулом. В Рио он преподавал в академии археологию, историю искусства и эстетику, заведовал нумизматикой и древностями Императорского музея. Известности это не давало. Её принесла «Битва при Кампу-Гранди», написанная на волне патриотизма после Парагвайской войны: в августе и сентябре 1871 года газеты Рио почти ежедневно писали о художнике, а картину посмотрели больше шестидесяти тысяч человек. Тогда же вышла восторженная книжка Луиса Гимарайнса Жуниора о нём под названием «Миллионер славы». К концу года Америку стал знаменит на всю страну, получил орден Розы и звание исторического живописца императорского двора.
«Битву при Аваи» он писал во Флоренции с 1874 по 1877 год. Незаконченный холст увидели в 1875 году гости торжеств к четырёхсотлетию Микеланджело, а художник произнёс перед статуей Давида речь на двух языках. Итальянское правительство попросило у него портрет для галереи портретов в Уффици, и тот повис рядом с портретами своих учителей Энгра и Фландрена. В Рио на выставке академии 1879 года «Аваи» повесили рядом с «Битвой при Гуарарапис» Виктора Мейреллиса, и спор о том, какая из двух батальных картин лучше, вошёл в историю как «Художественный вопрос 1879 года». Критики упрекали Америку в избытке фантазии и исторических вольностях, его обвиняли в заимствовании композиции у итальянца. Даже Гонзага Дуки, главный противник академистов, разругав картину, признал, что в ней художник наконец вырвался из академической выучки.
Потом он надолго осел во Флоренции. Батальные сюжеты интересовали только казну, а сам он, по собственному признанию, больше всего любил священную историю. В 1880-е годы появились «Жанна д’Арк впервые слышит голос, предсказывающий ей высокую судьбу», «Арабская скрипачка», «Сыновья Эдуарда IV», «Иохаведа несёт Моисея к Нилу». В 1885 году он вернулся в Рио на кафедру истории искусства, эстетики и археологии, а по контракту с правительством Сан-Паулу написал во Флоренции в 1888 году «Независимость или смерть!». Дон Педру на холсте сидит на нарядном коне, в парадном мундире, окружённый блестящими драгунами. Художника опять упрекали в неправде и в плагиате, на этот раз у Мейсонье. Сам он отвечал, что реальность вдохновляет живописца, но не порабощает его. По-моему, точнее о его исторической живописи не скажешь. Картина хранится в музее Паулиста в Сан-Паулу.
После провозглашения республики 15 ноября 1889 года его, как и Мейреллиса, уволили из академии, но с новой властью он поладил. Для неё написаны «Освобождение рабов», «Честь, Родина, Мир и Согласие» и «Четвертованный Тирадентис». В 1890 году Америку избрали депутатом Учредительного конгресса от Пернамбуку; он добивался создания музеев и университетов, но из-за болезни бывал на заседаниях нечасто. Сбережения он держал в государственных облигациях и разорился в финансовом кризисе начала 1890-х. В 1894 году, обедневший и с ослабевшим зрением, он окончательно переехал во Флоренцию и продолжал работать; в 1899 и 1901 годах вышли ещё два его романа.
Педру Америку умер во Флоренции 7 октября 1905 года. По распоряжению президента Родригеса Алвиса тело забальзамировали и привезли в Рио-де-Жанейро, где несколько дней с ним прощались в Военном арсенале, затем в столице Параибы. 9 мая 1906 года его похоронили в родной Арее, в мавзолее, который заказал Бразильский исторический и географический институт. Дом, где он родился, теперь музей его имени.
Связанный контекст
Ассоциации
Работы, связанные с художником через направления, культурную среду и эпоху. Выше показаны произведения с ценой, доступные на этом рынке.
Ключевые связиБразилия
О профиле
Профиль и источники
Изображение
Портрет автора
На основе открытого изображения: Неизвестен; Wikimedia Commons; Public domain.







