09.02.1876–02.02.1956

Кончаловский, Пётр Петрович

Пётр Кончаловский (1876–1956) вернулся в 1910 году из Испании, куда ездил с тестем Василием Суриковым, и стал одним из основателей «Бубнового валета», лидером круга русских сезаннистов. Позже писал новгородские пейзажи, портреты Мейерхольда и Алексея Толстого, больше сорока натюрмортов с сиренью. Народный художник РСФСР, действительный член Академии художеств СССР.

К

Биография

В 1910 году тесть и зять, Василий Суриков и Пётр Кончаловский, вместе поехали писать этюды во Францию, а оттуда в Испанию. Кончаловскому было тридцать четыре года, и, судя по его картинам, именно там он перестал искать себя. Свои испанские впечатления он называл «поэмой чёрного и белого». В «Бое быков», «Матадоре», «Испанском танце», «Комнате в Испании» формы упрощены, контуры жёсткие, а тёмные массы прорезаны вспышками алого.

В том же году в Москве он вместе с Александром Куприным, Ильёй Машковым и Василием Рождественским основал общество «Бубновый валет» и стал первым председателем его правления. С конца 1910 года и до смерти он работал в мастерской на Большой Садовой, 10, в том подъезде, где позже жил Михаил Булгаков.

Родился он 9 (21) февраля 1876 года в Славянске Харьковской губернии. Отец, тоже Пётр Петрович, был литератором, переводчиком и издателем. В 1889 году семья переехала в Москву, и в доме бывали Серов, Коровин, Врубель, Суриков. Гимназист Кончаловский ходил в вечерние классы Строгановского училища, а в 1895 году на Французской художественно-промышленной выставке в Москве впервые увидел импрессионистов. В 1896 году по совету Коровина он уехал в Париж, в академию Жюлиана, где его рисунок наградили и повесили на стену мастерской как образец. Вернувшись в 1898 году, он осенью писал этюды в сохранившейся мастерской Венецианова в Тверской губернии, а затем почти десять лет учился в Высшем художественном училище при Академии художеств в Петербурге. Первый этюд в импрессионистической манере, «Садик под Римом. Персики в цвету», он написал в Италии в 1904 году.

Собственный стиль давался тяжело. Кончаловский был недоволен собой и часто уничтожал только что законченные холсты. Началом самостоятельной работы он сам считал лето 1907 года, проведённое с семьёй на хуторе Бугры у врача и коллекционера И. И. Трояновского. Женат он был на Ольге Васильевне, дочери Сурикова; дочь Наталья родилась в 1903 году, сын Михаил в 1906-м. Осенью 1907 года Кончаловские уехали в Берлин, а с декабря до января 1909 года жили во Франции. Тогда случилось главное открытие: Сезанн и Ван Гог. В Арль он поехал на неделю специально, чтобы глубже понять Ван Гога, и написал там серию южных пейзажей и «Арлезианку».

«Семейный портрет» 1911 года сделан сразу после Испании: палитра сведена к контрасту чёрного и белого, фигуры жены и детей превращены в плоские, почти плакатные силуэты. Кончаловского тогда занимали лубок и городские вывески, он вводил их в свои пейзажи. В 1912 году семья жила в Италии, в Сиене он изучал фрески старых мастеров и написал второй, «сиенский» семейный портрет. В том же году оформил оперу Рубинштейна «Купец Калашников» в театре Зимина.

С 1914 по 1917 год он служил в артиллерии и дослужился до прапорщика. После революции манера стала спокойнее и ближе к натуре. «Скрипач» (1918), по словам самого художника, был его первым портретом в движении. В 1918–1921 годах он преподавал в Свободных художественных мастерских, ставших потом ВХУТЕМАСом, в 1926–1929 годах был профессором ВХУТЕИНа. Первая персональная выставка прошла в Третьяковской галерее в 1922 году. Летом 1922 и 1923 годов в подмосковном Крылатском появились его первые жанровые картины, «Жатва» и «Жницы», а в 1925–1928 годах он подолгу жил под Новгородом, писал Детинец, половодье, стога, «Возвращение с ярмарки» (1926). Там же он дважды написал игумена Виссариона: на богослужении и дома, за починкой обуви. Мне кажется, в этой паре портретов весь поздний Кончаловский с его доверием к простым вещам. В 1926–1927 годах был закончен большой семейный портрет в мастерской с названием «Миша, пойди за пивом!».

В 1932 году он купил у А. И. Трояновской усадьбу Бугры, ту самую, где начинал в 1907-м. Каждое лето он писал там сирень, всего больше сорока холстов; «Сирень в корзине» (1933) потом печатали в советских школьных учебниках. Был страстным охотником, держал пойнтеров и борзых.

Самые известные поздние портреты очень разные. Всеволод Мейерхольд (1938) изображён в своей квартире на фоне пёстрого ковра, неподвижный и как будто скованный; портрет писался, когда театр режиссёра закрыли. «А. Н. Толстой в гостях у художника» (1940–1941) написан в Буграх за праздничным столом. Писать Сталина Кончаловский отказался, объяснив, что как реалист не может работать по фотографии. В 1941–1943 годах он работал над картиной «Лермонтов на Кавказе», в 1945-м оформил «Кармен» в Большом театре. Сталинскую премию первой степени он получил в 1943 году, звание народного художника РСФСР в 1946-м, с 1947 года был действительным членом Академии художеств СССР. Последняя прижизненная, пятнадцатая персональная выставка открылась в 1951 году.

Умер Кончаловский в Москве 2 февраля 1956 года и похоронен на Новодевичьем кладбище.

Связанный контекст

Ассоциации

Работы, связанные с художником через направления, культурную среду и эпоху. Выше показаны произведения с ценой, доступные на этом рынке.

Ключевые связиБубновый валет · Российская империя · СССР

08
Иван Иванович Шишкин. Рожь

Иван Иванович Шишкин

Рожь, 1878

Архив NEOARCA · не продаётся

О профиле

Профиль и источники