1920–2007
Sarah Grilo
Сара Грило, аргентинская художница, начала как самоучка, в 1949 году в Мадриде показала фигуративные работы с чертами кубизма, а затем перешла к геометрической абстракции. После стипендии Гуггенхайма в Нью-Йорке она ввела в живопись граффити, буквы и цифры. Жила в Буэнос-Айресе, Париже, Нью-Йорке и Мадриде; умерла в Мадриде в 2007 году.
Биография
Первая персональная выставка Сары Грило прошла в Мадриде в 1949 году. Она показала там вещи, в которых фигуративность смешивалась с чертами кубизма. Через три года та же художница выставлялась в составе группы, которая называла себя «Современные художники Аргентины».
Родилась она в Буэнос-Айресе. Год рождения называют по-разному: 1917, 1919 или 1920; поэтому я оставляю только вехи, которые от даты не зависят. Начинала она самоучкой. В 1944 году стала заниматься в мастерской каталонского художника Висенте Пуига, куда ходили многие аргентинские живописцы. Там она познакомилась с Хосе Антонио Фернандесом-Муро, тоже художником, за которого вышла замуж.
В 1947 году семья переехала в Европу и сначала поселилась в Мадриде, рассчитывая со временем перебраться в Париж. Планы сорвались: в 1949 году из Буэнос-Айреса перестали переводить деньги из-за запрета вывоза валюты, и в 1950 году Грило вернулась в Аргентину.
К этому времени её живопись становилась всё более абстрактной. В 1952 году по приглашению критика Альдо Пеллегрини она вошла в группу «Современные художники Аргентины», куда входили Энио Йомми, Альфредо Глито, Томас Мальдонадо, Лиди Прати и её муж. Группа выставлялась в музее Стеделик в Амстердаме и в Музее современного искусства в Рио-де-Жанейро, пока в 1954 году не распалась. В интервью того же года Грило говорила, что живопись должна выражать своё время и достигать наибольшей выразительности в самых новаторских направлениях. В 1956 году она участвовала в Венецианской биеннале.
В 1957 году вместе с мужем она поселилась в Париже, где слушала семинар Пьера Франкастеля в Сорбонне; в эти годы, до 1961-го, её работы становились лирическими. В 1960 году директор Национального музея изящных искусств Хорхе Ромеро Брест пригласил её вместе с мужем, Клориндо Тестой, Мигелем Окампо и Казуей Сакаи на выставку в главном музее страны. Марта Траба назвала этих пятерых самой серьёзной группой аргентинской живописи их поколения. Вернувшись в Буэнос-Айрес, в 1961 году она участвовала в премии фонда Торкуато Ди Телья.
Затем она получила стипендию Гуггенхайма и переехала с семьёй в Нью-Йорк, где прожила около восьми лет. Выставлялась в галереях Бьянкини, Байрон и Бонино, а также в Вашингтоне. Здесь она постепенно ушла от геометрической абстракции: в картины вошли цветные плоскости, подтёки, цифры, слова, надписи со стен города, буквы с оборванных афиш. Всё это лежало слоями, в кажущемся беспорядке, но с очень тонким колоритом. Сама она говорила, что хочет уйти от чисто формального абстрактного «расчёта» цвета и фактуры. Ромеро Брест видел в этих вещах своего рода неореалистический импрессионизм с городскими мотивами. В 1968 году она получила приобретательную премию Первой Ибероамериканской биеннале живописи в Медельине.
В 1970 году семья переехала на юг Испании. В 1972 году Грило выставлялась в мадридской галерее Хуаны Мордо. После пятнадцати лет отсутствия она показала граффитные работы в Буэнос-Айресе, в галерее Art (1978). С 1980 года она делила время между Парижем и Мадридом, где в 1985 году (по другим данным, в 1989-м) обосновалась окончательно. В 1985 году мадридский Музей испанского современного искусства устроил её персональную выставку, охватившую 1979–1985 годы.
Её работы показывали национальные музеи Буэнос-Айреса, музей Гуггенхайма, Музей современного искусства в Нью-Йорке, музей Блэнтон в Остине, Центр искусств королевы Софии в Мадриде. Уже после смерти они были на выставках «Создавая пространство» (Нью-Йорк, 2017) и «Действие, жест, краска» (Лондон, 2023).
Грило умерла в Мадриде в 2007 году, продолжая писать до последних лет.
О профиле