Соломон Борисович Никритин

Биография

В 1935 году Никритин представил «Всекохудожнику» картину «Старое и новое». Последовал скандал, после которого, как говорится в одной из публикаций о нём, художник «чудом остался на свободе». Подробностей в доступных мне текстах нет, но результат известен: экспериментальную живопись он оставил и почти перестал выставляться.

Началось всё в Чернигове.

Он родился там 30 ноября (12 декабря) 1898 года в семье зубного врача, в еврейской семье. С 1909 по 1914 год учился в Киевском художественном училище и в студии Александра Мурашко, потом занимался в московской частной школе Леонида Пастернака и в петроградской мастерской Александра Яковлева. В 1916 году участвовал в московской выставке современного искусства. Около того же времени он входил в неформальный круг молодых киевских художников вместе с Александром Тышлером, Марком Эпштейном и Исааком Рабиновичем; эта группа пыталась определить, что такое современная еврейская культура. В 1917 году Никритин вернулся в Киев и ходил в студию Александры Экстер.

В 1920 году он получил вторую премию на конкурсе военно-политического плаката для Красной Армии и участвовал в оформлении балетной постановки Брониславы Нижинской. Летом, когда на Киев наступали польские и украинские войска, уехал в Харьков. Там вместе с Климентом Редько показал свои работы Анатолию Луначарскому, и нарком дал им рекомендательные письма в Москву. Осенью 1920 года Никритин поступил во Вхутемас (московские государственные художественно-технические мастерские) в класс Василия Кандинского. В 1922 году его работы показали на Первой русской художественной выставке в галерее ван Димена в Берлине, рядом с вещами Малевича, Архипенко, Экстер, Лисицкого, Альтмана.

К тому же 1922 году он сформулировал направление, которое назвал «проекционизмом», и основал «Проекционный театр», опиравшийся на идеи биомеханики. Позже, в 1923–1924 годах, вместе с Редько разрабатывал теории «электроорганизма» и «люминизма». К 1924 году в группу проекционистов входили Редько, Сергей Лучишкин, Тышлер, Михаил Плаксин и Николай Тряскин; громко она заявила о себе на «Первой дискуссионной выставке активного революционного искусства» в Москве. Среди его замыслов этих лет была и типология человеческих голосов, движений, жестов, эмоций, звуков и цветов в терминах биомеханики, музыкальной гармонии и акустики: часть системы подготовки актёров. Тогда же он выиграл первую премию на конкурсе проектов оформления Красной площади к Третьему конгрессу Коминтерна. С 1925 года возглавлял «Аналитический кабинет» Музея живописной культуры в Москве, где разрабатывал программу нового аналитического искусствознания, и работал там до закрытия музея в 1929 году. В музее же прошли его персональные выставки 1926 и 1927 годов. В 1929–1930 годах он преподавал в Рязани, а с 1931 года входил в объединение «Изобригада».

В 1930-е Никритин был главным художником Политехнического музея и Всесоюзной сельскохозяйственной выставки, нынешнего ВДНХ. В 1932 году в московском Клубе мастеров искусств показали работы Ахметьева, Прусакова и Никритина. В 1934 году он написал «Суд народа»: эту картину считают его самой известной.

В годы войны вместе с женой, Дорой Каждан, он участвовал в подготовке «Окон ТАСС». Награждён медалями «За победу над Германией» (1945) и «В память 800-летия Москвы» (1948). В 1951–1955 годах написанные им живопись и графику показали на персональной выставке в залах МОСХа. Мне кажется, этот поздний период изучен хуже всего: подробных сведений о нём почти нет.

Никритин умер в Москве 3 декабря 1965 года и похоронен на Востряковском кладбище. Посмертная выставка прошла в МОСХе в 1969 году. Многие его работы сохранились благодаря коллекционеру Георгию Костаки. В 2004 году выставка «Сферы света, станции тьмы» состоялась в Салониках, а летом 2007 года живопись и графику 1920–1930-х показывали в Третьяковской галерее.