23.09.1865–07.04.1938

Сюзанна Валадон

Сюзанна Валадон выросла в семье монмартрской прачки, пятнадцати лет работала цирковой акробаткой, потом позировала Ренуару, Пюви де Шаванну и Тулуз-Лотреку, а рисовать училась, глядя на их работу. В 1894 году её приняли в Национальное общество изящных искусств, первой из женщин. Известность ей принесли обнажённые натуры без идеализации; сын Морис Утрилло тоже стал художником.

Портрет: Сюзанна Валадон
ОписаниеПортрет: Сюзанна Валадон

Биография

Рисунок Берты Моризо 1880 года, где юная девушка изображена канатоходцем, вероятно, самое раннее изображение Валадон художником. Ей было пятнадцать, и звали её тогда ещё Мари-Клементин Валад.

Родилась она 23 сентября 1865 года в Бессин-сюр-Гартамп, в Верхней Вьенне. Отца не знала. Росла с матерью, незамужней прачкой, на Монмартре, до одиннадцати лет ходила в начальную школу, потом пошла работать: в мастерскую модистки, на фабрику похоронных венков, торговала овощами, служила официанткой. Работу в цирке, которой хотела больше всего, она получила в 1880 году, как рассказывают, через двух художников-символистов, оформлявших цирковые декорации. Через год падение с трапеции, повредившее спину, оборвало и эту карьеру.

Рисовать, по преданию, она начала лет в девять, никому не показывая рисунков. Платить за уроки было нечем. Школой стала работа натурщицей: больше десяти лет, с 1880 года, она позировала Моризо, Пюви де Шаванну, Стейнлену, Ренуару, Жан-Жаку Эннеру, Тулуз-Лотреку и наблюдала, как они работают. Сначала она позировала под именем «Мария»; «Сюзанной» её прозвал Тулуз-Лотрек, вспомнив библейскую Сусанну и старцев: ему казалось, что она охотнее позирует художникам постарше. У Ренуара она в 1883 году стала героиней «Танца в Буживале» и «Танца в городе», в 1885-м ещё и «Девушки, заплетающей волосы», а Тулуз-Лотрек написал «Похмелье». Два года она была подругой Тулуз-Лотрека; в 1888 году эти отношения кончились её попыткой самоубийства.

В 1883 году, восемнадцати лет, она родила сына Мориса, будущего художника Мориса Утрилло. Заботилась о нём в основном её мать, а Валадон вернулась к позированию. Позже друг семьи Микел Утрильо подписал бумаги, признав мальчика сыном; настоящее отцовство установлено не было.

Самая ранняя из сохранившихся подписанных и датированных работ Валадон — автопортрет 1883 года, углём и пастелью. До 1893 года она почти только рисовала, к живописи перешла в 1892-м, а постоянно писать начала с 1896 года, после замужества за состоятельным маклером Полем Музи. Первыми моделями были родные: сын, мать, племянница. В начале 1890-х её рисунки увидел Эдгар Дега. Он находил их смелыми, покупал, познакомил её с коллекционерами Полем Дюран-Рюэлем и Амбруазом Волларом и научил гравюре на мягком грунте. Дружба с ним продлилась до его смерти в 1917 году. В 1893 году у неё был недолгий роман с композитором Эриком Сати, который писал ей страстные записки и называл её Biqui; через полгода она ушла. Рядом с её портретом Сати в 1893 году я бы поставил те самые рисунки, которые поддержал Дега: линия в них твёрдая, без сентиментальности.

В 1894 году Валадон стала первой женщиной, принятой в Национальное общество изящных искусств, хотя конкурс был жёсткий. В 1895 году Дюран-Рюэль показал двенадцать её гравюр с женщинами за туалетом. Позже её работы регулярно выставляла галерея «Бернхайм-Жён», а Берта Вейль с 1913 по 1932 год включила их в девятнадцать экспозиций, три из которых были персональными. С 1909 года Валадон выставлялась в Осеннем салоне, с 1911-го на Салоне независимых, а в 1933–1938 годах на Салоне современных художниц.

Свои первые большие холсты для Салона она написала в 1909 году, перейдя от рисунка к масляной живописи: «Адам и Ева» (1909), «Радость жизни» (1911), «Закидывание сети» (1914). В них мужчина стал объектом женского желания, а не наоборот, как у художников-мужчин. Моделью Адама был Андре Ютте, двадцатитрёхлетний друг её сына. В 1913 году она развелась с Музи, в 1914-м вышла за Ютте; они вместе выставлялись до развода в 1934 году, но отношений не прервали.

Валадон никогда не училась в академии, и мне кажется, это сказалось на её обнажённых: она писала женщин из рабочей среды, крупных, порой неловко стоящих, неидеализированных и сдержанных. Обнажённые автопортреты она писала всю жизнь; последний реалистично показывает стареющее тело. В тушь и акварель она не верила, считая их слишком текучими, и работала маслом, карандашом, пастелью и красным мелом, с чёткой чёрной линией вокруг фигур. Над иными картинами она работала годами. В более поздних вещах, например в «Голубой комнате» (1923), цвет ярче, а фон стал декоративным, с узорчатыми тканями. По подсчётам, она оставила около 273 рисунков, 478 картин и 31 гравюру, не считая подаренного и уничтоженного.

Валадон умерла 7 апреля 1938 года. На похоронах были Андре Дерен, Пабло Пикассо и Жорж Брак. Её похоронили на кладбище Сен-Уан под Парижем, где позже рядом с ней лёг и Ютте.

Связанный контекст

Ассоциации

Работы, связанные с художником через направления, культурную среду и эпоху. Выше показаны произведения с ценой, доступные на этом рынке.

Ключевые связипостимпрессионизм · символизм · Франция

08

О профиле

Профиль и источники

Изображение

Портрет автора

На основе открытого изображения: Unknown author Unknown author; Wikimedia Commons; CC0.

Источники