Vicente Manansala

Биография

Мальчиком в Маккабебе Висенте Манансала продавал газеты и чистил обувь, а в свободное время мастерил воздушных змеев и рисовал углём. Для 1910-х годов это обычная биография провинциального подростка; необычно в ней то, что к пятнадцати годам у него появился учитель живописи.

Родился он 22 января 1910 года в Сан-Роке, в Маккабебе, в провинции Пампанга, в семье Перфекто Манансалы и Энграсии Сильва. В пятнадцать лет начал заниматься у художника Рамона Перальты. Через год поступил в школу изящных искусств Филиппинского университета и учился там с 1926 по 1930 год. После выпуска работал иллюстратором в газете «Philippine Herald» и еженедельнике «Ливайвай» (Liwayway), оформлял журналы «Photonews» и «Saturday Evening News Magazine». Тогда же он обучался и в Otis School of Drawing.

Ранние живописные работы написаны ещё до заграничных поездок: «Морской пейзаж Бангкусая» (1940), маслом на холсте небольшого размера, 36 на 46 сантиметров.

В 1949 году ЮНЕСКО предоставила ему шестимесячную стипендию для учёбы в Канаде: он занимался в художественной школе École des Beaux-Arts в Банфе и Монреале. На следующий год французское правительство назначило ему девятимесячную стипендию в парижской École des Beaux-Arts. Именно после этих поездок он сложился как художник, чей язык опирается на кубизм, но обращён к филиппинским сюжетам. Он входил в «Тринадцать модернистов», группу, связанную с именем Викторио Эдадеса, и принадлежал к известному семейному клану Крус, Манансала, Лопес.

Сам он пришёл к тому, что называют прозрачным кубизмом. Нежные тона, формы и узоры фигуры и окружения накладываются друг на друга так, что слои просвечивают. Хороший пример приёма — «Калабау» («Карабао», 1965, холст, масло, 72 на 97 сантиметров). Тема большинства его вещей — переход от деревни к городу. «Мадонна трущоб» (1950, масло на лавани, 86 на 61 сантиметр) изображает мать с ребёнком, которые приехали из провинции и оказались среди городских лачуг. В «Джипни» фольклорные элементы провинциальной жизни соединены с теснотой большого города. Среди других работ: «Люди из трущоб», «Продавцы балута», «Толчение риса» («Pounding Rice»), «Баянихан», «Пила-пила са бигас» (1980), «Человек-птица» (1973). В 2012 году в связи с этой последней картиной случилась история с подделкой. Ему принадлежат и настенные росписи «Крестный путь» в церкви прихода Святой Жертвы, и печать Университета Арельяно.

Мне кажется, что в этих работах важнее всего не стиль, а точка зрения: он писал людей, которые только что переехали и ещё не стали горожанами. Американское влияние, пришедшее в страну, показано у него через быт, а не через лозунги.

Манансала умер 22 августа 1981 года в Маниле. В том же году президент Фердинанд Маркос присвоил ему звание национального художника Филиппин по изобразительному искусству. Его считают прямым предшественником филиппинских неореалистов: на Малана, Ангелито Антонио, Норму Беллесу и Мануэля Балдемора он оказал прямое влияние. Его работы хранятся в Художественном музее Гонолулу, в Мемориальном музее Лопеса в Маниле, в Philippine Center в Нью-Йорке, в Сингапурском художественном музее и в Университете Святого Ангела в Анхелесе, где недавно открыт отдел «Коллекция Висенте Манансалы» с большей частью оставленного им наследия.