Wilfredo Prieto

Биография

В 2001 году в Гаване появились тридцать флагштоков, с которых убрали привычные цвета. Работа называлась «Аполитичное» («Apolítico»). По другим описаниям, это национальные флаги в оттенках серого; в любом случае цвет из неё изъят, а всё остальное осталось узнаваемым. Её показывали на Гаванской биеннале, в Ирландии, Италии и Франции. В 2006 году её установили на эспланаде сада Тюильри в рамках уличной программы FIAC в Париже.

Прието родился в 1978 году в Санкти-Спиритус. Учиться уехал в Гавану, в Высший институт искусств (ISA), и окончил его в 2002 году с дипломом живописца. Живописью, по его же словам, он не занимался уже около десяти лет. Образцом для него был Марсель Дюшан, но подражать традиционным формам он не стремился и старался работать вне исторических и культурных рамок. Гавана остаётся для него точкой отсчёта. Техника у него каждый раз другая: она зависит от замысла, и ни к одному способу работы он не привязывается. Обычно он вмешивается в готовую вещь минимально: что-то добавляет, убирает или переставляет. Нередко то, чего в работе не хватает, сразу заметно.

В 2000 году он получил премию ЮНЕСКО на VII Гаванской биеннале, в 2001-м — вторую премию провинциального салона в Санкти-Спиритус. Тогда же сложился его способ работать с пустотой. В 2004 году в барселонской галерее Nogueras Blanchard он выставил «Белую библиотеку»: более пяти тысяч книг (по другим данным, больше шести тысяч) разных форматов, и все страницы в них чистые. Автор говорил о попытке передать чувственный опыт зрителя и подумать о нехватке и знании. Работу показывали на биеннале в Сингапуре и Венеции и в Австрии, а сейчас она постоянно установлена в Музее старого и нового искусства (MONA) в Хобарте, на Тасмании.

На Гаванской биеннале 2006 года он положил в центре огромного зала небольшую кучку: гнилая банановая кожура, кусок мыла и мазок осевой смазки. Название работы перечисляет материалы в порядке их расположения. Там же показали «Наполовину полный стакан», о котором много говорили. В том же году он превратил канадский художественный музей в ночной клуб с диско-светом и танцполом, оставив только тишину («Mute»). В 2007 году в галерее в Барселоне он расстелил посреди зала ковёр, собрал по всему помещению пыль и мелкий сор и замёл всё под ковёр.

Серию публичных акций в парке Леннона в Гаване он назвал «Walking the dog and eating shit».

В 2008 году Прието получил премию Фонда Картье за «Восходящую линию»: красный ковёр, превращающийся в флаг. Работу показали на ярмарке Frieze в Лондоне в октябре того же года, а премия дала трёхмесячную резиденцию в Gasworks. Там он готовил «Пруд»: сто нефтяных бочек, закрытых слоем воды, где должна была жить настоящая лягушка. До этого были резиденции Kadist Art Foundation в Париже (2005), стипендия и резиденция фонда Гуггенхайма в Нью-Йорке (2006) и резиденция в Le Grand Café в Сен-Назере (2007). В 2010 году его выдвинули на Future Generation Art Prize в Киеве, в 2013-м он получил стипендию Фонда Ботина в Сантандере. В 2011 году мадридский центр CA2M показал его самую большую на тот момент выставку «Привязанный к ножке стола» (куратор Ферран Баренблит): прежние работы и много вещей, сделанных специально для проекта. Среди персональных показов были Кунстферейн в Брауншвейге, S.M.A.K. в Генте, Hangar Bicocca в Милане, Kunsthalle Lissabon и Dia Art Foundation в Нью-Йорке. Групповые выставки проходили в Центре Помпиду, на 55-й Венецианской биеннале, на биеннале в Стамбуле, Лионе и Сан-Паулу, на Йокогамской триеннале и в MoMA PS1. Его работы есть в собраниях Центра Помпиду, музея Гуггенхайма, Национального музея изящных искусств в Гаване, MUDAM, S.M.A.K. и Daros Latinamerica.

Критики Карлос Гранес, Авелина Леспер и Миклош Лукач не считают такие вещи искусством и пишут об отсутствии в них эстетической и технической ценности. В 2024 году Прието представлял Кубу на 60-й Венецианской биеннале. Живёт и работает в Гаване.