11.05.1928–21.06.2026

Яаков Агам

Яаков Агам (1928–2026) вырос в Ришон-ле-Ционе в семье раввина-каббалиста, учился в Иерусалиме и Цюрихе и с 1951 года жил в Париже. В 1955 году участвовал в выставке «Движение» в галерее Дени Рене, а позднее делал фонтаны, рельефы и скульптуры для общественных пространств в Париже, Тель-Авиве и других городах.

Я

Биография

В 1946 году восемнадцатилетнего Яакова Гипштейна арестовали британские власти в ходе массовых задержаний, которые в Палестине называют «Чёрной субботой», и несколько месяцев он провёл в лагере Латрун. Через три года он уехал учиться в Цюрих.

Родился он 11 мая 1928 года в Ришон-ле-Ционе, в Подмандатной Палестине, в семье раввина и каббалиста Иехошуа Гипштейна и Кендел Йохевед, урождённой Повембровской. Оба родителя происходили из польского города Августов. В детстве он учился в хедере, школу часто пропускал и подолгу сидел один среди дюн, наблюдая, как ветер меняет их очертания; позднее он связывал с этим свой интерес к изменчивым формам. Отец поощрял его рисунок. Старший брат Хания впоследствии стал мэром Ришон-ле-Циона. В 1946–1948 годах Агам занимался в иерусалимской школе «Бецалель» у Мордехая Ардона, который сам прошёл через Баухаус. В 1949 году в цюрихской Школе прикладного искусства его учителем стал Йоханнес Иттен, а рядом оказались идеи Макса Билля об эстетике и математике. В Цюрихе он зарабатывал в рекламных агентствах. Историк архитектуры Зигфрид Гидион советовал ему продолжить учёбу в Чикаго, и в ноябре 1951 года, по дороге в Америку, Агам остановился в Париже и остался там, не зная французского. Первое время он жил очень скудно, обедал в Армии спасения и собирал материалы для работ на помойках, потом нашёл место учителя рисования в еврейской школе. Запись в Мастерскую абстрактного искусства дала ему студенческий вид на жительство.

В 1953 году в галерее Кравен прошла его первая персональная выставка «Трансформируемые картины»; тогда же он взял фамилию Агам. Рельефы с зубчатой поверхностью менялись, когда зритель двигался вдоль них. В 1955 году он показал работы на выставке «Движение» у Дени Рене, рядом с Тингели, Сото, Вазарели и Бюри. Андре Бретон придумал названия некоторым его вещам, в том числе «Диббук».

В 1964 году он выставлялся на documenta III в Касселе, а Музей современного искусства в Нью-Йорке приобрёл его «Двойную метаморфозу II». В 1965 году участвовал в выставке The Responsive Eye в нью-йоркском МоМА. Критика заметила, что приём чередующихся изображений на зубчатом фоне не нов. Тогда же он сделал для иерусалимского Дома конгрессов «Лестницу Иакова», фриз длиной 59 метров. В 1969–1970 годах для культурного центра в Леверкузене создал панно из шестисот алюминиевых пластин, которое рассматривают, обходя зал по кругу. Сото, по преданию, после увиденного два часа не мог говорить.

С 1966 года Агам делал скульптуры из повторяющихся геометрических сегментов, подвижных вокруг оси; с 1971 года вышел на монументальный масштаб: «Восемнадцать уровней» и «Тысяча дверей» в Иерусалиме, работы во Франции в рамках «одного процента» на искусство. Параллельно шли опыты, которые трудно назвать живописью: звуковые и осязаемые картины, световые установки с дистанционным управлением, проект многосценического театра (1962), для которого Жан-Мари Серро в том же году построил зал с четырьмя сценами вокруг партера. Для Эжена Ионеско он оформил в 1980 году постановку в нью-йоркском музее Гуггенхайма, но автор и художник поссорились из-за условий дальнейших показов.

В 1972 году Жорж Помпиду заказал ему переднюю в личных апартаментах Елисейского дворца. Работа шла годами, Помпиду умер в апреле 1974-го, когда она была не закончена, а позже «Салон Агама» оказался в Центре Помпиду. Ковёр для него в 180 цветов ткали на мануфактуре Гобеленов больше двух лет.

Фонтан на площади Дефанс в Париже открыт в 1978 году: 66 струй, бассейн, выложенный венецианской смальтой в 86 оттенках, каскад длиной 70 метров. «Огонь и вода» на площади Дизенгоф в Тель-Авиве открыт в 1986 году после десяти лет работы; в 2016-м фонтан убрали на время перестановки, и кинетический механизм обратно не вернули. Ретроспективы Агама прошли в парижском Национальном музее современного искусства (1972), в амстердамском Стеделейк (1973) и в музее Гуггенхайма (1980). Он придумал «агамографы», печатные изображения, меняющиеся при взгляде под разным углом, сделал приз победителю «Евровидения» 1999 года в Иерусалиме и огромную ханукальную менору для Пятой авеню в Нью-Йорке. ЮНЕСКО в 1996 году наградило его медалью Яна Амоса Коменского за «метод Агама» для визуального воспитания детей. Музей его имени открылся в Ришон-ле-Ционе в 2018 году.

В 2026 году Агаму присудили Государственную премию Израиля в области изобразительного искусства. Он умер 21 июня 2026 года в возрасте 98 лет.

Связанный контекст

Ассоциации

Работы, связанные с художником через направления, культурную среду и эпоху. Выше показаны произведения с ценой, доступные на этом рынке.

Ключевые связиКинетическое искусство · Израиль · Франция

08

О профиле

Профиль и источники