13.10.1920–18.01.2017

Йосл Бергнер

Йосл Бергнер вырос в Варшаве, в семнадцать лет оказался в Мельбурне и там написал картины о коренных австралийцах и о гетто, вызвавшие общественный резонанс. С 1950 года жил в Израиле, оформлял пьесы Нисима Алони, иллюстрировал Агнона и писал кухонные тёрки и мятые кастрюли. Лауреат Премии Израиля 1980 года.

Фотография: Йосл Бергнер
ОписаниеФотография: Йосл Бергнер

Биография

В молодости Бергнер написал «Аборигенов, прикованных к дереву» по газетной фотографии. Холст был дорог, и картина сделана маслом на картоне. Работа вызвала в Австралии заметный общественный резонанс.

Родился он в Вене 13 октября 1920 года, полное имя при рождении Владимир Иосиф. Рос в Варшаве, там же начал учиться рисованию. Отец, Мелех Равич, писал стихи на идише, мать, Фаня Бергнер, была певицей. В доме держали книги о немецком экспрессионизме, и это, по-видимому, определило вкус будущего художника; на мировоззрение повлиял и Франц Кафка, друг семьи.

В 1930-е годы из-за усиления антисемитизма в Европе Равич решил перевезти семью в Австралию. Сыну тогда было семнадцать. На корабле Бергнер познакомился с писателем на идише Йослем Бирштейном, с которым позже работал как иллюстратор. В Мельбурне он зарабатывал физическим трудом и учился в художественной школе при Национальной галерее штата Виктория, а с 1939 года участвовал в выставках. Он вступил в Общество современного искусства, выступавшее против академических канонов. Среди мельбурнских знакомых были Сидни Нолан, Альберт Такер, Джон Персивал и Артур Бойд. По одной из версий, Бергнер подталкивал их от привычного пейзажа к интересу к жизни работающих семей.

С 1941 по 1946 год он служил в Австралийских имперских силах, в строительных подразделениях. Первый брак, с Мэри Тауман, быстро распался. В 1944 году показали ещё одну его громкую работу, «Стену гетто»; австралийский историк искусства Бернард Смит назвал её постмодернистской. Ранний стиль Бергнера, который он сам предпочитал называть «социальным гуманизмом», был близок к экспрессионизму: пастозный мазок, мрачная гамма из серого, коричневого и чёрного. К этому периоду относятся «Бродячие ловцы крыс», «Отец и сыновья», «Еврейское местечко в огне».

В 1948 году, окончив школу при галерее, он уехал во Францию. В Париже встретил художницу Одри, родом из Сиднея, ставшую его второй женой. После двух лет поездок и выставок в Париже, Монреале и Нью-Йорке в 1950 году они переехали в Израиль и поселились в Цфате. Там Бергнер подружился с художником Шаломом Московицем. Тогда же в Израиле состоялась его первая персональная выставка, в галерее Каца. В 1957 году супруги перебрались в Тель-Авив, где он жил до конца. В Австралии Бергнер состоял в коммунистической партии; в Израиль, как он объяснял позже, его привёл не сионизм, а неприятие мирового антисемитизма.

Во Франции и затем в Израиле его манера изменилась: работы стали изящнее, порой почти монохромными или беспредметными, как «Французский король» (1962). В середине 1960-х сложился его собственный стиль, самобытная версия сюрреализма. В картинах «Четыре женщины» (1964), «Поедатели бабочек» (1965), «Хорошо меблированная пустыня» (1968) старые, мятые и поломанные вещи живут активно, а люди застыли, позы их неестественны, лица схематичны. Чаще всего встречаются кухонные тёрки: они танцуют, летают, плачут, влюбляются. Картина «Невеста и ловец бабочек» (1967) подсказала Нисиму Алони одноимённую пьесу. В те же годы в символической форме появились темы сионизма и алии.

В середине 1970-х Бергнер работал над циклом по Кафке («Процесс», «Замок») и вернулся к экспрессионизму, но гамма стала светлее, чем в юности. В 1976 году цикл показали в Париже, в галерее «Арди». Позднее, на рубеже 1970–1980-х, он обратился к теме первопроходцев-халуцим, сохранив стёртость лиц, но почти без сюрреализма.

Он много работал для театра, чаще всего над постановками пьес Алони. Как иллюстратор известен оформлением идишского перевода «Процесса», вышедшего в Нью-Йорке в 1966 году (переводил Мелех Равич), и рисунками к Шаю Агнону. Работы 1963–1968 годов вошли в альбом 1969 года на иврите и английском, а в 1990 году вышел отдельный альбом иллюстраций к Кафке. Автобиография «То, что я стремился выразить», записанная в интервью с Рут Бонди, появилась в 1997 году с его рисунками.

Его работы показывали в израильском павильоне Венецианской биеннале 1956 и 1958 годов, часто выставляли в Тель-Авивском музее изобразительных искусств. В 1985 году он передал много работ Национальной галерее Виктории. Награды: премия Дизенгофа (1955 и 1956), Премия Израиля (1980, вместе с Анной Тихо и Пинхасом Литвиновским), премия дома-музея Шолом-Алейхема (1996), звание почётного гражданина Тель-Авива (2006).

Бергнер умер 18 января 2017 года в своём доме в Тель-Авиве. Он похоронен на кладбище кибуца Эйнат.

О профиле

Профиль и источники

Изображение

Фотография автора

סטנלי בטקין; Wikimedia Commons; CC BY-SA 3.0.

Источники