Международная платформа современного искусстваПроект «Decoding Art in the Digital Era» начинается с эпизода «Что такое искусство в цифровую эпоху?», в котором рассматривается развитие цифрового искусства в контексте истории освоения художниками новых технологий. В этом выпуске подчеркивается, что цифровое искусство не началось с появлением NFT, искусственного интеллекта или даже интернета. Художники экспериментируют с компьютерами и кодом с 1960-х годов, продолжая давнюю традицию использования новых технологий для создания и осмысления искусства.
В настоящее время практики цифрового искусства включают генеративные системы, искусственный интеллект, иммерсивные среды и децентрализованные сети. Эти направления демонстрируют разнообразие подходов, которые современные художники используют для исследования возможностей цифровых инструментов. В эпизоде показано, как эти технологии расширяют границы художественного выражения и меняют способы взаимодействия с искусством.
В фильме принимают участие художники Beeple, Manfred Mohr, Holly Herndon и Mat Dryhurst, а также Sougwen Chung. Каждый из них представляет собственный взгляд на цифровое искусство и делится опытом работы с новыми технологиями. Их участие иллюстрирует, как современные художники интегрируют цифровые инструменты в свои творческие процессы.
Кроме художников, в эпизоде представлены куратор Кристиане Пауль, галерист София Гарсия, критик Шумон Басар, а также арт-советники UBS Мэтью Ньютон и Карола Визе. Их комментарии помогают раскрыть разные точки зрения на развитие цифрового искусства и его место в современной культуре.
Создатели фильма отмечают, что цифровые инструменты бросают вызов устоявшимся представлениям о том, чем может быть искусство. Технологии становятся неотъемлемой частью культурного контекста, влияя на способы коммуникации, творчества и восприятия окружающего мира. В эпизоде подчеркивается, что различие между «цифровым искусством» и искусством в целом постепенно размывается.
Производственная команда проекта включает продюсера и старшего редактора Art Basel Алисию Рутер, редакционного ассистента Ламу Ягхи и руководителя бренда и креатива Жанну-Саломе Роша. В создании анимаций участвовали Джон Гатапиа и Райль Нью Торрес, а также менеджер студии Юлия Пискулийска и продюсер Рисси МакГрат. В проекте также были задействованы специалисты по партнёрствам и маркетингу, включая Кейтлин Бриттон, Ингрид Венделинг Соарес и Сару Эдельман-Нортон.
Отдельная благодарность в эпизоде выражается Хейли Джонс, основательнице Rose Social. В совокупности, мнения участников фильма указывают на то, что граница между цифровым искусством и искусством в целом становится всё менее различимой и, возможно, в будущем исчезнет полностью.
Почему это важно